Festival du cinéma international en Abitibi-Témiscamingue est fier de dévoiler les premiers grands éléments de sa 45e édition, qui se tiendra du 31 octobre au 5 novembre 2026, prédécé par la 24e édition de l’Espace court, les 29 et 30 octobre prochains à Rouyn-Noranda. Pour souligner 45 années de passion, de découvertes et de rencontres autour du septième art, le Festival prépare une édition particulièrement ambitieuse, qui fera une place importante aux créateurs québécois tout en poursuivant sa tradition d’ouverture sur le monde.
Qui dit 45e édition dit également nouvelle identité visuelle!
Le Festival dévoile officiellement l’affiche de sa 45e édition, une création qui viendra incarner visuellement cet anniversaire historique.
Inspirée notamment par The Kid et Cinema Paradiso, l’affiche de cette année renoue avec ce regard d’enfant, fait de curiosité, d’émerveillement et de découverte. Elle évoque aussi la transmission – cette passion du cinéma qui se partage et qui traverse les générations. Cette affiche marque une quatrième collaboration avec l’artiste Gérard Dubois.
Après 45 ans, le Festival souhaitait bien sûr célébrer le chemin parcouru, mais surtout regarder vers l’avenir. Cette édition anniversaire marque un renouveau, une nouvelle page qui s’ouvre, tout en restant fidèle à ce qui l’anime depuis ses débuts : le plaisir de découvrir des films, de provoquer des rencontres et de partager le cinéma avec son public.
À propos de Gérard DuBois :
Depuis près de 30 ans, Gérard DuBois s’impose comme l’une des figures marquantes de l’illustration contemporaine. Son œuvre a été couronnée de nombreuses distinctions, dont le prestigieux Hamilton King Award, décerné par la Society of Illustrators à New York pour l’ensemble de sa carrière. L’institution centenaire lui a également remis pas moins de quatre médailles d’or.
Reconnu sur la scène internationale, il a illustré les pages des plus grands magazines, The New York Times, The Wall Street Journal, Time Magazine, et ses œuvres ont été exposées dans plusieurs pays, notamment au Canada, en France, en Italie et aux États-Unis, dans des villes aussi emblématiques que Chicago, Los Angeles, New York, Paris, Miami, Montréal et Toronto.
L’affiche de L’Espace court, un rendez-vous consacré au court métrage et à la relève cinématographique, est une création qui donne le ton à une édition qui fera une place importante à la création, à la relève et à la diversité des voix.
Cette année, le thème de la pêche et de l’eau sont au cœur de l’affiche de Stéphanie Cloutier, l’autrice derrière les visuels de l’Espace court depuis plusieurs années déjà.
L’Espace court offre à chaque année l’occasion de rassembler les fanatiques de cinéma de tous genres. Ayant deux soirées de projection à l’horaire, ce segment du Festival crée un ralliement entre le public et les créateurs de plus d’une vingtaine de courts-métrages abordant une panoplie de thèmes différents.
Les soirées de projections éclectiques de l’Espace court constituent un incontournable du Festival; le lieu parfait où les festivaliers et les créateurs créent des moments riches en découverte, en curiosité et en célébration.
Le Festival du cinéma international en Abitibi-Témiscamingue est particulièrement fier d’annoncer que Villeneuve : L’ascension d’une légende en première québécoise donnera le coup d’envoi à cette 45e édition anniversaire.
Cette œuvre distribuée par Les Films Opale et Entract Films sera consacrée au parcours exceptionnel de Gilles Villeneuve. Elle lancera avec brio les festivités lors de la grande soirée d’ouverture le samedi 31 octobre à 17 h au Théâtre du Cuivre de Rouyn-Noranda, et donnera le ton à une édition placée sous le signe des rencontres, de la célébration et du cinéma québécois. Réalisé par Yan Lanouette Turgeon (Mlle Bottine, IXE-13) et produit par Christian Larouche (Junior Majeur, Louis Cyr : l’homme le plus fort au monde, Rédemptions,) il sera également présenté lors du Gala de clôture du Festival international du film de Toronto le 19 septembre prochain. Mettant en vedette Rémi Goulet (Gilles Villeneuve), Rosalie Bonenfant (Joann Villeneuve), Patrice Robitaille (Seville Villeneuve), Anick Lemay (Georgette Coupal), Fabien Cloutier, Luc Picard, Etienne Galloy, Paul Doucet.
Cette projection est présentée en collaboration avec le Festival de films CINEMANIA.
Le film sera projeté à CINEMANIA lors de la soirée Gala de la 32e édition le lundi 9 novembre au Théâtre Maisonneuve de la Place des Arts à Montréal.
Le Festival est également heureux d’accueillir Imelda contre-attaque, le nouveau film de Martin Villeneuve, qui sera présenté en Première Québécoise et en Compétition Officielle le samedi après-midi en projection spéciale gratuite à 13h dans le cadre de cette édition, en présence de l’équipe du film.
Cette première constitue un moment privilégié pour le Festival et pour le public de Rouyn-Noranda, qui aura l’occasion de découvrir l’œuvre en primeur et de célébrer la création cinématographique québécoise. Un film écrit, réalisé, produit et interprété par Martin Villeneuve, mettant en vedette Robert Lepage, Michel Barrette, Benoît Brière, Anne-Marie Cadieux, Martin Drainville, Martin Dubreuil, Louise Forestier, Gregory Hlady et Roberto Zorfini. Le film est distribué par Toska et Soupe du Jour.
Synopsis : À plus de 90 ans, Imelda Turcotte-Villeneuve refuse de disparaître dans le silence. Toujours aussi cinglante, provocatrice et imprévisible, elle revient dans Imelda contre-attaque, le nouveau long métrage de Martin Villeneuve, suite des 12 travaux d’Imelda.
« Imelda était ma grand-mère paternelle, une femme excessive mais profondément vivante. En l’incarnant à nouveau, j’ai voulu poursuivre ce travail de mémoire amorcé avec Les 12 travaux d’Imelda, mais en allant cette fois plus loin : derrière l’humour et la provocation se révèle une femme marquée par un passage plus sombre de sa vie. Imelda contre-attaque est un film sur la mémoire, la famille et la liberté d’exister jusqu’au bout. » — Martin Villeneuve
Autre rendez-vous attendu de cette 45e édition : Paquet de troubles, de Myriam Guimond.
Ce premier long métrage de Myriam Guimond viendra enrichir une programmation qui accorde une place importante aux voix émergentes et aux œuvres qui contribuent à la vitalité du cinéma québécois. Sa présentation s’inscrit dans la volonté du Festival de faire découvrir au public des œuvres fortes, originales et diversifiées. Le film sera présenté le dimanche 1er novembre à 13h. Le film est distribué par K-Films Amérique et produit par Marilyn Bastien, et met en vedette Evelyne Rompré et Zachary Kaddouri-Champagne.
Synopsis : Karim, un adolescent doté de l’oreille absolue et promis à un grand avenir de musicien, apprend qu’il est atteint de schizophrénie. Bouleversé par cette annonce et entouré de sa mère et sa soeur, il tentera de retrouver son identité, allant même jusqu’à se mettre en danger. Paquet de troubles dépeint l’histoire de Karim et de sa famille qui, chamboulés par la maladie mentale, devront faire preuve de résilience, parfois en toute impuissance, afin d’accueillir ce qui est.
« J’ai essayé d’éloigner mon film du cadre «habituel» des œuvres cinématographiques qui abordent la santé mentale trop souvent par l’entremise de la représentation caricaturale de la folie ou de la schizophrénie. Je pense que les interprétations subtiles et délicates des acteurs. trices vont toucher les cinéphiles en plein coeur. »
– Myriam Guimond
Pour conclure cette édition anniversaire, le FCIAT aura le plaisir de présenter le film franco-belge Demain je tombe amoureux de Martin Provost en film de clôture et première canadienne lors du jeudi 5 novembre à 18h30. Le film attendu des cinéphiles a également été projeté en avant-première mardi 25 août dernier lors du Festival du film francophone à Angoulême. Distribué par AZ Films et mettant en vedette Fabrice Luchini, Emmanuelle Devos et Chiara Mastroianni, cette oeuvre abordant les thèmes de la découverte de soi et d’un nouveau départ saura toucher l’assistance passionnée du festival cet automne.
Cette œuvre viendra refermer six journées de projections, de rencontres et de découvertes, dans un esprit à l’image du Festival : célébrer le cinéma et permettre au public de vivre des moments privilégiés avec celles et ceux qui le créent.
Synopsis : Le jour de son départ à la retraite, Émile, professeur de lettres à Dieppe, donne à ses jeunes élèves un dernier cours sur la littérature et l’amour, les encourageant à devenir les poètes de leurs propres existences. Une fois rentré chez lui, Émile découvre que sa femme l’a quitté. Le voilà contraint d’appliquer à lui-même ses propres préceptes. Trois rencontres vont alors l’aider à se réinventer.
Agilement animé par Martin Guérin, le Brunch conférence constitue le moment parfait pour déguster un brunch exquis en découvrant ou en redécouvrant les artistes invité.es.
C’est un rendez-vous le 1er novembre prochain, 11h00, à l’hôtel au Centre des congrès (41 6e Rue, Rouyn-Noranda, QC J9X 1Y8)!
Réalisateur et scénariste incontournable du cinéma québécois, Louis Bélanger a signé plusieurs films qui ont marqué le public au fil des années, dont Post Mortem, Gaz Bar Blues, Route 132, Les mauvaises herbes et Vivre à 100 milles à l’heure. Son travail lui a valu de nombreuses distinctions au Québec et à l’international, notamment pour Post Mortem, qui a remporté les prix Jutra du meilleur film, de la meilleure réalisation et du meilleur scénario. Le Festival entretient d’ailleurs une belle histoire avec le cinéaste, ayant présenté Le génie du crime en ouverture en 2006. Plus récemment, il a réalisé 125, rue des Malaises, produit par Denise Robert, qui connaît un important succès auprès du public québécois. Louis Bélanger est également Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres de la République française.
Denise Robert est une grande figure du cinéma québécois. Productrice et coproductrice de plus de 40 films, elle a accompagné certaines des œuvres les plus marquantes de notre cinématographie, dont Les invasions barbares de Denys Arcand, lauréat de l’Oscar du meilleur film en langue étrangère. Plus récemment, elle a notamment produit La chute de l’empire américain, Une révision et 125, rue des Malaises, réalisé par Louis Bélanger, qui connaît un important succès auprès du public québécois depuis sa sortie en salles cet été. Membre de plusieurs grandes académies cinématographiques internationales, Denise Robert a également reçu de nombreuses distinctions au cours de sa carrière, dont l’Ordre du Canada et l’Ordre des Arts et des Lettres de France
Dans le cadre des célébrations du 100e anniversaire de la Ville de Rouyn-Noranda, le Festival du cinéma international en Abitibi-Témiscamingue présentera Mixtape, une exposition gratuite consacrée à l’univers de Jean-Marc Vallée, à découvrir dès le 23 octobre 2026 au MA, Musée d’art, en collaboration avec le Centre PHI.
D’une installation vidéo à grande échelle à une sélection de films et de séries télévisées jusqu’à des témoignages empreints d’émotion, l’exposition gratuite Mixtape sera l’occasion d’explorer la relation unique entre musique et émotion dans l’œuvre du cinéaste.
Du 23 octobre au 22 novembre 2026
MA Musée d’art de Rouyn-Noranda
221 Av. du Musée, Rouyn-Noranda, QC J9X 0H3
Entrée gratuite (réservation requise)
En assemblant les témoignages de ses collaborateur•trice•s et de ses proches, inspirée par son amour pour la musique, Mixtape dresse le portrait de l’homme et du réalisateur et explore les traces qu’il a laissées derrière lui. Une occasion de se plonger dans le parcours créatif de Vallée, mais surtout de cartographier son œuvre monumentale.
« Mixtape est une magnifique façon de célébrer notre père en présentant au grand public son œuvre immense. » — Alex Vallée, fils de Jean-Marc Vallée
À propos de l’exposition
Mixtape est composée de cinq installations et d’un environnement sonore qui accompagne et enveloppe le public tout au long de l’exposition. Ces différents espaces mettent en valeur plusieurs moments forts de la carrière de Vallée, mais surtout, une invitation à plonger dans la tête et la musique de l’artiste pour y découvrir ce qui l’inspirait dans son quotidien, l’influençait dans sa création et ce qui se transposait jusqu’au grand écran.
L’histoire derrière les cassettes
Les mixtapes faisaient partie intégrante de la vie et du processus créatif de l’artiste. Il en partageait avec ses ami•e•s, ses collaborateur•trice•s et il en créait spécifiquement pour ses futures créations. Il semblait donc judicieux et porteur de sens de nommer cette exposition ainsi.
Avec une programmation qui s’annonce exceptionnelle, le Festival invite déjà les cinéphiles à inscrire les dates du 29 octobre au 5 novembre 2026 à leur calendrier (dont les 29 et 30 octobre, durant lesquelles se déroulera l’Espace court!).
45 ans de cinéma. 45 ans de rencontres. Et une édition anniversaire qui promet d’être mémorable!