الدورة 55 لمهرجان السينما الجديدة من 8 إلى 18 أكتوبر 2026: أصوات جديدة وأسماء كبيرة في السينما يجب رؤيتها أولاً
يسر مهرجان مونتريال للسينما الجديدة (FNC) أن يكشف عن برمجة دورته الخامسة والخمسين التي ستقام في الفترة من 8 إلى 18 أكتوبر. وستتاح لرواد المهرجان فرصة اكتشاف أعمال أبرز صانعي الأفلام اليوم وكذلك الأفلام التي تم عرضها في المهرجانات الدولية، مع اكتشاف المواهب الناشئة، بالإضافة إلى الاستفادة من الأنشطة الموضوعية التي ينظمها المهرجان. سيتم عرض ما يقرب من 200 عمل من أكثر من 30 دولة بجميع التنسيقات مجتمعة. سيتم عرض الأفلام والأحداث في Monument-National، وCinéplex Odéon Quartier Latin، وقاعة SGWUA في جامعة كونكورديا، وCinémathèque québécoise، ومتحف السينما، وAgora du Coeur des Sciences في UQAM.
حصلت أفلام الافتتاح والختام على جائزة لجنة تحكيم الشباب في مهرجان لوكارنو بينما منحت لجنة تحكيم المسابقة الرسمية إشارة خاصة إلى كزافييه بيرجيرون لأدائه، وبعد العرض الأول في أمريكا الشمالية في TIFF، سيتم تقديم فيلم Violence du corps de l’autre للمخرج دينيس كوت كمعاينة وافتتاح للمهرجان أمام الجمهور في مونتريال في 8 أكتوبر في Monument National، قبل عرضه في جميع أنحاء كيبيك في 23 أكتوبر. الحياة والموت والحب والرحمة، وعنف جسد الآخر، والنجمة لاريسا كوريفو، التي تعاونت للمرة الخامسة مع دينيس كوت بعد اختفاء Répertoire des Villes (2019)، وHygiène sociale (2021)، وUn été comme ça (2022)، وMademoiselle Kenopsia (2023)، بالإضافة إلى الممثل الفرنسي فيليب ريبوت، من بين آخرين. Trois fois لا شيء!)، كزافييه بيرجيرون (عودة آنا برودور)، غابرييل لازور، بيريت روبيتاي، لويز ديشاتيليتس وإيف بريسولت (نيللي).
بعد عرضه العالمي الأول في مهرجان تورونتو السينمائي الدولي، سيختتم فيلم “الآخر” للمخرج ألكسندر فرانشي دورته الخامسة والخمسين يوم السبت 17 أكتوبر في قاعة SGWUA بجامعة كونكورديا قبل أن يصل إلى الشاشات في كيبيك في 30 أكتوبر. الفيلم من بطولة نخبة من الممثلين المشهورين من بينهم بيير إيف كاردينال، بلال الشجراني، كارين جونتييه هيندمان، ناهيما ريتشي، بينوا. جوين وماكسيم جينوا والراحل مارك ميسييه.
الذئب الفخري لـ Atom Egoyan مخلص منذ البداية، يجسد Atom Egoyan الروح الجريئة لـ FNC، التي احتفلت في وقت مبكر جدًا برؤيتها الفريدة. سيقدم له المهرجان، أحد رواد السينما الكندية، وسامًا فخريًا يوم الأربعاء 14 أكتوبر، يليه إعادة عرض فيلمه The Sweet Hereafter بالإضافة إلى مناقشة حول فيلمه الكامل.
المسابقة الدولية – Louve d’Or مقدمة من كيبيكور. هذه المسابقة، التي ينتظرها دائمًا رواد المهرجان بفارغ الصبر، تقدم أجمل اكتشافات العام، والأفلام الأولى والثانية، وتسلط الضوء على صانعي الأفلام الذين يظهرون إبداعًا وموهبة معينة. تتكون المسابقة الدولية هذا العام من فيلمين عن الشباب وأسئلتهم حول الهوية والحميمية. “17” بقلم كوسارا ميتيتش (مقدونيا، صربيا، سلوفينيا) يأخذنا في رحلة مدرسية متوترة مع مراهقة تواجه العنف الجنسي والصمت الذي يحميها، و”جبلان يثقلان صدري” بقلم فيف لي (ألمانيا، هولندا). يظهر المخرج في حياتها اليومية وهي ممزقة بين تقليدية ثقافتها الصينية التي ولدت فيها وتقدمية الثقافة الكويرية في برلين. يجتمع فيلمان معًا من خلال تأملات حول المسعى الروحي ومفهوم الأسرة: في “9 معابد إلى الجنة” للمخرج سومبوت تشيدجاسورنبونجسي (تايلاند، سنغافورة، فرنسا، النرويج، الصين، منطقة هونج كونج الإدارية الخاصة الصينية، إندونيسيا، قطر)، عائلة تايلاندية في رحلة حج إلى تسعة معابد بوذية لإنقاذ أمهم المريضة، وفي “أزرع يدي في الحديقة” للمخرج بوريس هادزيا وهدى طاهري (ألمانيا، صربيا، الولايات المتحدة). يبني المهاجرون الإيرانيون والصرب من الجبل الأسود حياة يومية غير تقليدية في هذا الفيلم الوثائقي المشاغب، المستوحى من تجارب المخرجين. في “فلبينيانا” بقلم رافائيل مانويل (المملكة المتحدة، الفلبين، سنغافورة، هولندا، فرنسا) وفي “نجم سيء” بقلم يان بيرلييه ولولا كامبوريو (فرنسا)، نجد مخاوف مشتركة بشأن ديناميكيات/إساءة استخدام السلطة بالإضافة إلى تأملات نقدية حول الطبقات الاجتماعية المختلفة. تدور أحداث أحدهما في نادي جولف فخم يصبح مسرحًا لتشريح مضحك للعلاقات الطبقية في الفلبين، بينما يعرض الآخر زوجين يمزقان نفسيهما أمام أعين ابنتهما العاجزة، عالقين في نمط عائلي سام ومسيء. وفي مجال السينما المثيرة، الغريب والغامض، تختتم المسابقة الدولية بفيلم “البيت على القمر” للمخرج نيلسون يو (سنغافورة، تايوان، ألمانيا، إندونيسيا)؛ فيلم ملحمي للفنون القتالية والخيال العلمي، كلاهما إعادة قراءة لأسطورة صينية شهيرة وحكاية بيئية، وفيلم “كل مرة” للمخرجة ساندرا فولنر (النمسا، ألمانيا)، الحائز على جائزة نظرة ما في مهرجان كان السينمائي لعام 2026، والذي يقدم لنا قصة حساسة ومؤثرة لعائلة تواجه الحداد وذكريات الأحياء.
المنافسة الوطنية: كما هو الحال في كل عام، يحرص مهرجان السينما الجديدة على تسليط الضوء على المواهب المحلية ويمنحهم مكانة مرموقة من خلال تقديم أفلام لمخرجين معروفين أو ناشئين من المقاطعات والأقاليم الكندية. من خلال “في قلب الجنوب” (أونتاريو) بقلم نيلا إينوكسوك و”مانهانت” (كولومبيا البريطانية) للمخرج واين وابيموكوا، يتم عرض قصص ووجهات نظر السكان الأصليين والميتيين من المناطق على الشاشة في شكل فيلم تشويق مثير. في إحداهما، تواجه فنانة من الإينوك شياطين طفولتها وتجرب استغلال قصص السكان الأصليين من قبل الصناعة الثقافية الكندية، وفي الأخرى، يرتكب مراهقين مهووسين بألعاب الفيديو جريمة في وسط الغابة ويتبع ذلك عرض لبناء وحوش عادية. يتفاعل فيلمان مع بعضهما البعض حول استكشاف الذاكرة الحميمة والحداد: “ليلة ثابتة، منزل محترق” (كيبيك) للمخرجة كارول نغوين التي تحقق بين كندا وفيتنام بشأن عمها المفقود وتواجه المحظورات المحيطة بالفصام الذي عانى منه، و”حنف القدم” (ألبرتا) للمخرج ناثان دونوفان والذي يظهر مراهقين طليقين يختطفان صبيًا صغيرًا في فيلم طريق متعرج ومتوتر للغاية. في بحث عن المرونة البشرية والجغرافيا السياسية، يقدم لنا كتاب “نار في المسافة” (كيبيك) بقلم مارلين إيدويان ثلاثة شبان ممزقين بين الارتباط بالتقاليد والرغبة في حياة أفضل في قرية أرمنية في جنوب جورجيا. أخيرًا، هناك فيلمان يدفعان إلى البحث الرسمي والعمل على الجماليات كشخصية في حد ذاتها: في Les ombres Luminées (كيبيك) لنيكولاس دوفور-لابيريير، يوجد صائدو الموظ والطبيعة البرية في قلب هذا الباليه التأملي مع لهجات خارقة للطبيعة مستوحاة إلى حد كبير من La Bête Luminaire لبيير بيرولت وThe Color of the Sun (كيبيك، إيطاليا، اليابان) لزافيير تيرا: قصة تعليمية حساسة بين ياباني. مراهق وشاب أمريكي، على خلفية الاختلافات الثقافية في أوكيناوا، اليابان.
الأساسيات سيتم عرض هذه الأفلام، التي تتمتع بمسيرة رائعة على الساحة الدولية، للمعاينة في FNC. هذا العام، من بين الأساسيات التي أنتجتها أسماء كبيرة في السينما العالمية، نجد: مينوتور (فرنسا، ألمانيا، لاتفيا) للمخرج أندريه زفياغوينتسيف، الذي توج بالجائزة الكبرى في مهرجان كان السينمائي الأخير؛ رواية ذاتية (إسبانيا) بقلم بيدرو ألمودوفار؛ “لا بولا نيجرا” (فرنسا، إسبانيا) للمخرج الثنائي خافيير كالفو وخافيير أمبروسي، وجائزة أفضل مخرج في مهرجان كان مرتبطة بفيلم “الوطن” (بولندا، ألمانيا، إيطاليا، فرنسا) للمخرج باوي باوليكوفسكي وبطولة ساندرا هولر؛ كما تلعب الممثلة دور البطولة في فيلم “روز” (النمسا، ألمانيا) للمخرج ماركوس شلاينزر، وهو صورة لامرأة عاشت لسنوات تحت هوية ذكورية من أجل التغلب على الحرية التي حرمها منها وقتها والتي حصلت ساندرا هولر بسببها على جائزة الدب الفضي لأفضل أداء في برلينالة؛ صورة مؤثرة أخرى في البرنامج: صورة المراهق الأبدي المنشغل بمسؤولياته في فيلم Club Kid (الولايات المتحدة) للمخرج جوردان فيرستمان؛ “شتاء طويل” (كندا، المملكة المتحدة) بقلم أندرو هاي؛ “مربى الفراشة” (فرنسا، بلجيكا، ألمانيا)، قصة تعليمية حساسة من تأليف كانتيمير بالاجوف حيث يتشابك النقل والنفي والبنوة بدقة كبيرة؛ “داو” (فرنسا، السنغال، غينيا بيساو) من إخراج آلان جوميس؛ “يوميات خادمة الغرفة” (فرنسا، رومانيا) بقلم رادو جود؛ “الصخور الحمراء” (فرنسا، إيطاليا، بلجيكا، البرتغال) للمخرج برونو دومون؛ يعود لاف دياز، أحد أعضاء المهرجان، إلى FNC مع فيلم Let Us Through، Dear Ancestors (الفلبين) الذي تم تقديمه في مهرجان البندقية السينمائي لهذا العام؛ “انظر إلى الوراء” (اليابان) للمخرج هيروكازو كور-إيدا؛ “زوجتي تبكي” (ألمانيا، فرنسا) بقلم أنجيلا شانيليك؛ ستة عشر لحظة من حياتي (فرنسا، إسبانيا) وثائقي من إخراج ألبرت سيرا؛ “شومي: الإرث الحي للكابوكي” (اليابان) للمخرج تاكيشي ميكي غزير الإنتاج، والذي يتحول هنا إلى فيلم وثائقي لأول مرة؛ “وايلد هورس ناين” (المملكة المتحدة والولايات المتحدة وتشيلي) لمارتن ماكدونا، وهو حديث بعد عرضه في البندقية؛ سيتمكن المتفرجون أيضًا من مشاهدة الفيلم الغربي الجديد The Dreamed Adventure (ألمانيا، فرنسا، بلغاريا، النمسا) للمخرج فاليسكا غريسباخ؛ أخيرًا، سيتمكن هواة السينما من اكتشاف فيلم Tender Loving Care (المملكة المتحدة)، أحدث أفلام مايك لي.
يستهدف قسم Temps ØThe Temps Ø الباحثين عن الإثارة والمتمردين وهواة الأفلام الذين يعتقدون أنهم شاهدوا كل شيء ويريدون المزيد دائمًا. سيكرّم القسم الأيقونة Adrienne Barbeau، مع إسقاطات مقاس 35 ملم للأساسيات The Fog وEscape from New York، بحضور الممثلة. سيتمكن الجمهور أيضًا من (إعادة) اكتشافها في فيلم الرعب المثير Oddities (الولايات المتحدة) للمخرج تايلر سافاج؛ وكذلك في برنامج Le Vertige (فرنسا)، وهو فيلم رسوم متحركة كوميدي بدائي لكوينتين دوبيو؛ “روما إيلاستيكا” (فرنسا، إيطاليا)، تكريماً للسينما الإيطالية في الثمانينيات من إخراج برتراند مانديكو وبطولة ماريون كوتيار؛ “أفضل صيف” (الولايات المتحدة) بقلم تامرا ديفيس، وهو نظرة حميمة على الجولة الآسيوية لعام 1996 التي قام بها فريق Beastie Boys وFoo Fighters وSonic Youth وPavement وBinquin Kill وKim Deal؛ “توتاليتي” (الولايات المتحدة)، فيلم وثائقي لديفيد هيلبرونر وكيت ديفيس، يتتبع 21 طاقم تصوير، من المكسيك إلى كندا، قاموا بتصوير الكسوف الكلي لعام 2024 ورحلة عدة مجموعات من الأفراد الذين استعدوا بنشاط لهذا الحدث الاستثنائي؛ “عندما يشاهدنا العالم” (فرنسا)، فيلم تشويق مجتمعي خلف الأبواب المغلقة من تأليف ثيو هيلرمان؛ أول فيلم روائي طويل للمخرج جون ويلسون، “تاريخ الخرسانة” (الولايات المتحدة)؛ سابو وفيلمه المثير عن فقدان الذاكرة “الذاكرة الموقوفة” (تايوان، اليابان)؛ شينيا تسوكاموتو وفيلمه الحربي الرائع السيد نيلسون، هل قتلت الناس؟ (اليابان)؛ برنامج Grand-Guignol & Early Cine-Macabre (فرنسا، الولايات المتحدة)، برنامج يضم 14 فيلمًا بمرافقة موسيقية لديفيد جيه (Bauhaus، Love and Rockets)؛ أخيرًا، سيرافق المخرج الياباني كينيتشي أوغانا، أحد كبار أعضاء FNC، ثلاث ممثلات لتقديم العروض الأولى عالميًا للفيلم الروائي The Day We Embraced the Universe؛ التذبذب (اليابان) والفيلم القصير Screengazer (اليابان).
البانوراما الدولية يحتفل هذا القسم بالأصوات الإبداعية والمتفاعلة والقصص الإنسانية والحميمة. هذا العام، يضم القسم 9 أعمال: “أحيانًا حزن، وأحيانًا تمرد” (الأرجنتين، إسبانيا) للمخرجة ماريا أباريسيو، الحائزة على جائزة أفضل مخرج في Giornate degli Autori (أيام البندقية)؛ Donde comienza el río، وهو إنتاج مشترك بين كيبيك وكولومبيا لخوان أندريس أرانغو؛ “يوم في حياة جو: فصل فيدرا” (اليونان، ألمانيا، فرنسا) بقلم جاكلين لينتزو؛ “القلب السري” (فرنسا) للمخرج توم فونتينيل؛ “سأرحل في يونيو” (سويسرا، ألمانيا، الولايات المتحدة) من إخراج كاثرينا ريفيليس؛ “أفيال في الضباب” (نيبال، فرنسا، ألمانيا، البرازيل، النرويج) لأبيناش بيكرام شاه؛ “بروفات من أجل الثورة” (جمهورية التشيك، إسبانيا) بقلم بيجاه أهانجاراني؛ “وهم الصيف الدائم” (الأرجنتين، الولايات المتحدة) من تأليف أليساندرا سانغينيتي؛ وأخيرًا، فيلم “أنت لا تنتمي إلى هنا” (رومانيا) للمخرج فلورين سيربان، الحائز على جائزة الفهد الذهبي في مهرجان لوكارنو لعام 2026.
الكيميائيون الجدد تستكشف الأفلام في هذا القسم مجموعة واسعة من اللغات السينمائية. وهي من إنتاج فنانين من مختلف التخصصات، مثل السينما والمسرح والتصوير الفوتوغرافي والفنون البصرية، وتجمع أعمالًا تتراوح بين الخيال والوثائقي، بما في ذلك الأشكال الهجينة. “اكتشف في الليل” (المملكة المتحدة، فرنسا) بقلم بياتريس جيبسون؛ “الذيب” (شيلي، قطر) للمخرج رافائيل غندلمان؛ Chronovisor (الولايات المتحدة) بقلم جاك أوين وكيفن ووكر؛ “المدمرون المقدسون” (ليتوانيا، فرنسا، لاتفيا) بقلم Aistė Žegulytė؛ “إذا تحول الحمام إلى ذهب” (جمهورية التشيك، سلوفاكيا) للمخرج بيبا لوبوجاكي؛ “الكائن أ” (ألمانيا، لوكسمبورغ، اليونان) بقلم آن أورين؛ المقدمات والشرود – دج الخشب (كندا) لبيير هيبرت؛ “الجلد الثاني” (الولايات المتحدة، المكسيك) بقلم ماريا لابيدوس. تاريخ (ق) السينما يقدم هذا القسم السينما عن السينما من خلال الأعمال الانعكاسية الذاتية والكلاسيكيات والمجوهرات المستعادة بما في ذلك Barbara Forever (الولايات المتحدة)، وهو مشروع سينمائي بارز من إخراج Brydie O’Connor، والذي يتماشى تمامًا مع موضوع البحث الأرشيفي والتاريخ الكويري من خلال عمل Barbara Hammer؛ “ديرنسي: الحياة المذهلة لبروس ديرن” (الولايات المتحدة)، من إخراج مايك مينديز، وهو فيلم وثائقي نابض بالحياة لواحدة من أكثر الشخصيات الرائعة وغير النمطية في السينما الأمريكية؛ “إمبريوم” (ألمانيا، إيطاليا، فرنسا، ليتوانيا) للمخرج سيرجي لوزنيتسا. نظرة ثاقبة على التاريخ المبني بالكامل من أرشيفات منسية صورتها مجموعة من المخرجين الإيطاليين الذين سافروا عبر أكثر من عشرين منطقة في الاتحاد السوفييتي بين عامي 1970 و1973. إنه أكبر مشروع وثائقي ينفذه صانعو أفلام أجانب على الأراضي السوفيتية على الإطلاق. أخيرًا، سيقدم المهرجان فيلمي “لا ليبرتاد” (الأرجنتين، 2001) و”لا ليبرتاد دوبل” (الأرجنتين، تشيلي، ألمانيا، المملكة المتحدة، لوكسمبورغ) للمخرج ليساندرو ألونسو، سيد السينما الأرجنتينية الجديدة، والذي يقدم حوارًا زمنيًا مباشرًا بين أول تحفة فنية للمخرج وإعادة اختراعه أو إعادة قراءته بعد أكثر من عشرين عامًا.
الأحداث: ليلة Big Matrix يوم السبت 10 أكتوبر في Agora du Coeur des Sciences في UQAM، سيتمكن المشجعون الأوائل من (إعادة) رؤية المصفوفة الرباعية الشهيرة من تأليف Lana وLilly Wachowski. من الكود الأخضر إلى معارك الكونغ فو السايبربانك، تعد التجربة بأن تكون هائلة. بالإضافة إلى ذلك، في فترة ما بعد الظهر، سيتم التخطيط لجلسة سينمائية مجانية سيتم خلالها عرض Animatrix، وهي مختارات من أفلام الرسوم المتحركة القصيرة ثنائية وثلاثية الأبعاد الأمريكية اليابانية، المستوحاة من عالم الملحمة والتي تم إصدارها في عام 2003.
مناقشة مع دينيس كوتيه بالإضافة إلى عرض فيلم Violence du corps de l’autre في افتتاح المهرجان، التقوا بدينيس كوتيه في المهرجان يوم الثلاثاء 13 أكتوبر لمناقشة أعماله ورحلته في المهرجان هنا وعلى المستوى الدولي. وسيعقب هذا التبادل الملهم إطلاق الكتاب المخصص لممارسته السينمائية، والذي نشرته مجلة 24 صورة. حدث لا يمكن تفويته لعشاق السينما!
أوشيما، حبيبتي من بين صانعي الأفلام الشباب الذين خرجوا من “الموجة الجديدة” التي أطلقتها استوديوهات شوتشيكو في نهاية الخمسينيات من القرن الماضي لجذب جمهور جديد، برز ناجيسا أوشيما باعتباره مثير المشاكل الرئيسي. قادته خياراته الجذرية بعد ذلك إلى تحرير نفسه من الاستوديوهات لمتابعة فيلموغرافيا لم تتوقف أبدًا عن كونها معقدة وجريئة ومثيرة للدهشة، والتي تسكنها رؤى لا تُنسى وأفراد متمردون وأفكار حرة. “أوشيما، حبيبي” هو تعاون بين Cinémathèque québécoise وFNC لدورة تكريمية لأحد أكثر صانعي الأفلام تأثيرًا في القرن العشرين. إنه يمنح مكانة الصدارة للأعمال التي أنشأها أوشيما في الستينيات بالإضافة إلى العناوين الشهيرة التي وقع عليها لاحقًا. من 30 سبتمبر إلى 31 أكتوبر، ستعرض Cinémathèque québécoise أفلام Furyo (1983)، In the Realm of the Senses (1976) وMax mon amour (1986).
أمسية Wapikoni انغمس في أمسية فريدة مخصصة لعالم Wapikoni النابض بالحياة! في دائرة الضوء: مجموعة مختارة آسرة من أفلامهم التجريبية. تعال واحتفل بجرأة وإبداع وثراء أصوات السكان الأصليين في جو موحد من خلال برنامج فريد يستكشف أشكالًا ووجهات نظر جديدة.
Les P’tits Loups، الذي يستهدف هواة الأفلام الناشئين، سيقدم القسم الفيلم الروائي A Mighty Adventure (تايوان، ماليزيا، هونج كونج) للمخرج تو يوين، بالإضافة إلى برنامجين من الأفلام القصيرة، أحدهما للأطفال بعمر 3 سنوات و(كثير!) أكبر، في 18 أكتوبر، وواحد للأطفال بعمر 6 سنوات و(كثير!) أكبر، في 10 أكتوبر. لاحظ أيضًا أن Grande Kermesse des P’tits Loups ستعود مرة أخرى. يوم الأحد 11 أكتوبر في Agora du Cœur des Sciences بجامعة UQAM.
أمسية العرض: One Take Super 8 يعد “One Take Super 8” تحديًا مجتمعيًا لإنشاء الأفلام مفتوحًا لجميع سكان مونتريال. تم إغلاق التسجيلات في 22 أغسطس 2026 على أساس أسبقية الحضور. حصل كل مشارك على لفة من فيلم Super 8؛ كان يجب أن يتم التصوير مباشرة على الفيلم (بدون مزيد من التحرير) ويجب تسليم البكرة إلى Main Film في موعد أقصاه 25 سبتمبر 2026. وكجزء من هذا التحدي، استفاد المشاركون أيضًا من التطوير المجاني لفيلمهم (مقدم من Niagara Custom Lab) بالإضافة إلى النقل الرقمي المجاني لفيلمهم بدقة 4K (مقدم من L’image infinie). سيتم الكشف عن الأفلام في 16 أكتوبر 2026 في Agora du Cœur des Sciences.
FNC x MOMENTA في الإصدار الثاني، تتعاون FNC وMOMENTA لإنشاء برمجة مشتركة وإبراز هوياتهما المشتركة. تم تصميم FNC x MOMENTA كمهرجان صغير هذا العام على مدى يومين مع عروض ومناقشات ولحظات من التبادل حول الممارسات الفنية والسينمائية لعلي شري. فنان ومخرج لبناني، تستكشف ممارساته السينمائية الروابط بين علم الآثار والذاكرة والصدمات السياسية. من خلال قصص شعرية بين الواقع والخيال، يستخدم المناظر الطبيعية والأشياء للتشكيك في الآثار غير المرئية للتاريخ. ويعرض يوم الجمعة 9 أكتوبر برنامج مكون من ثلاثة أفلام قصيرة (الحفار، وجيتور، والحارس) تستكشف شخصية الحارس المتكررة، وكذلك الانتظار والمراقبة وإرهاق الأجساد المكلفة بالمراقبة. وستلي الجلسة مناقشة متعمقة مع علي شري حول نهجه الفني الشامل. وتدور أحداث يوم السبت 10 أكتوبر حول تأثيرات المخرج وأعماله الخيالية. أولاً، سيتم في بيروت تقديم لقاء برهان علوي، وهو عمل مهم يعود تاريخه إلى عام 1981 والذي ألهم علي شري بقوة في ممارسته الخاصة. بعد ذلك، سيكتشف الجمهور فيلمه الروائي الطويل الأول “القناطر”، وهو دراما شعرية تم تصويرها في السودان، تليها جلسة أسئلة وأجوبة.
الأفلام القصيرة يقدم الاختيار الوطني للأفلام القصيرة، كما هو الحال دائمًا، برنامجًا غنيًا ومتنوعًا. ومن بين الأفلام، سيتمكن الجمهور من اكتشاف إبداعات العديد من خريجي المهرجان، بما في ذلك ميريام تشارلز مع جزيرة الكنز؛ إديث جوريش مع وماذا تعتقد الخنازير؟ كريستينا فاجنباور مع ليو على السلك؛ لو يتدافع مع حرارة الدلفين؛ أنطوان بورجيه بروح المحيط الهادئ؛ العثور على فتاة ميتة على يد مولي شيرز في أونتاريو؛ تهويدة من الوطن الأم بقلم لوفلين هونجان؛ هل يتم شكرك إلى ما لا نهاية؟ بواسطة جولزار أو سكيني بوتينز لرومان إف دوبوا، والذي تم عرضه في أسبوع النقاد في مهرجان كان السينمائي.
وفيما يتعلق بالمنافسة الدولية، يتضمن الاختيار العديد من الجواهر المقدمة في المهرجانات الدولية، بما في ذلك جائزة السعفة الذهبية في مهرجان كان للمعارضين للمخرج فيديريكو لويس. وفي البرنامج أيضًا، عودة الممثلين المنتظمين، الذين برزت أحدث إنتاجاتهم في لوكارنو كما هو الحال مع كارولين بوجي وجوناثان فينيل في The Blessing أو حتى Ratchapoom Boonbunchachoke في The Bovine Comedy. دعونا نذكر أيضًا حضور دين وي في فيلم The Apple Doesn’t Fall… ولكن أيضًا في فيلم As A Cure لدوروثيا سينج زانج.
لمحبي الأعمال الغريبة والتجريبية، يقدم The New Alchemists مجموعة مختارة تنافسية انتقائية، من بين أمور أخرى، The Wind, One Brilliant Day لـ Ben Rivers؛ مثل العث للضوء بواسطة جالا هيرنانديز لوبيز؛ السبب الخالص بقلم صوفيا بوهدانوفيتش أو إلى الأبد… إلى الأبد بقلم يوهان لورف.
اجتماعات السينما الطلابية الكندية (RPCÉ) ستقدم اجتماعات السينما الطلابية الكندية (RPCÉ) بالتعاون مع L’inis، في الفترة من 12 إلى 14 أكتوبر، ورش عمل ومؤتمرات وأنشطة للتواصل، بالإضافة إلى عرض أفلامهم في منافسة للشباب من 22 مدرسة كندية. تتم دعوة مدرسة دولية كل عام لحضور برنامج خاص، وفي هذا العام، أصبحت بولندا في دائرة الضوء بزيارة مدرسة وارسو للسينما. توفر هذه المسابقة الوطنية للأفلام القصيرة للطلاب منصة فريدة لصانعي الأفلام الناشئين للالتقاء والتعاون وتبادل الأفكار. سيتم توزيع أربع جوائز – الجائزة الكبرى، وجائزة Young Wolf المقدمة من Royal Photo، والجائزة المفضلة المقدمة من Vidéographe، والجديدة هذا العام، جائزة أفضل فيلم رسوم متحركة – خلال أمسية الاحتفال بالأفلام القصيرة والجيل القادم في 14 أكتوبر. وستتألف لجنة التحكيم لهذا العام من زوزا/جوزيك كوبسينسكا، رئيس توزيع المهرجان في مدرسة وارسو للسينما، وأريان روي بوارييه، المدير العام والفني للمهرجان. بلين (ق) Écran (ق) ورومان إف دوبوا، مدير.
The Critic Campus للسنة الخامسة على التوالي، يدعو المهرجان نقاد السينما الناشئين للمشاركة في تجربة غامرة من المناقشات وورش العمل مع محترفي السينما والصحفيين في كيبيك. يعمل الصحفيون والنقاد الثقافيون ذوو الخبرة كمرشدين لـ 11 طالبًا يقومون بإجراء مقابلات ومراجعة للأفلام في البرنامج. هذا العام، سيكون المرشدون كلير فالادي (Panorama-cinéma، Séquences) وبرونو ديكوين (رئيس تحرير 24 صورة ورئيس AQCC). ستتاح لكاتب أفضل مراجعة فرصة حضور مهرجان لاروشيل السينمائي (FEMA – فرنسا) في يونيو 2027!
الجوائز ولجان التحكيم كما هو الحال في كل عام، سيتم منح العديد من الجوائز في نهاية المهرجان لمكافأة الأعمال المقدمة في الأقسام المختلفة. علاوة على ذلك، دعونا نذكر أنه كجزء من هذه الدورة الخامسة والخمسين، يسر المهرجان أن يعلن عن إنشاء جائزة جديدة، بالشراكة مع Queer Palm التي تُمنح كل عام في مهرجان كان السينمائي: The Queer Louve. التكرار الأول لـ Queer Palm خارج فرنسا، سيسلط الاختيار المتنافس على Queer Louve الضوء على موضوعات LGBTQIA+ أو وجهات النظر النسوية أو تحدي المعايير الجنسانية. وسيتم الإعلان عن تشكيل لجنة التحكيم قريبا.
تتألف لجنة تحكيم المسابقة الدولية للأفلام الطويلة، التي ستمنح جائزة اللوفر الذهبية المقدمة من كيبيكور، وجائزة الترجمة الفورية، وجائزة دانييل لانجلوا للابتكار، من المدير العام لبينالي MOMENTA للفن المعاصر دومينيك سيروا رولو، والممثل بيير إيف كاردينال، والمخرج جوليان إيلي.
ستتألف لجنة تحكيم الأفلام الروائية الطويلة The New Alchemists، التي ستمنح جائزة الكيميائيين الجدد المقدمة من Main Film، من المخرج مويا جوبين باري والفنانة ألينا هيرتا وإيرينا تيمبيا.
تتكون لجنة تحكيم جائزة FIPRESCI الدولية للنقاد المرموقة من النقاد الدوليين إيليا بارون (كندا وكيبيك)، ومانون مارسيلا (فرنسا)، وروبين بيرالتا ريجود (جمهورية الدومينيكان).
ستتكون لجنة تحكيم المسابقة الوطنية للأفلام الطويلة، التي ستمنح الجائزة الكبرى المقدمة من Post-Moderne، من هوغو شوبيل، مدير الاستحواذ في Salaud Morisset، وباميلا فاريلا، الرئيس المشارك لـ ACID، وتوماس أكيم، المنتج في Petit Chaos.
وتتكون لجنة تحكيم المسابقة الدولية للأفلام القصيرة، التي ستمنح جائزة الذئب الفضي المقدمة من CineGround، من جيريمي غانيون الفائز بالمسابقة الوطنية عام 2025، والممثل دومينيك رستم، ومديرة التصوير إيزابيل ستراشاتشينكو.
تتألف لجنة تحكيم المسابقة الوطنية للأفلام القصيرة، التي ستمنح الجائزة الكبرى المقدمة من CineGround، من ماري ليس كيفاليك، مديرة أفلام PÖFF القصيرة، ونيكولا خباز، المدير الفني لمهرجان بيروت للأفلام القصيرة والبترون لسينما البحر الأبيض المتوسط، والناقدة والمبرمجة أندريا بوترو. يتم تقديم جائزة الجمهور بواسطة موقع SLA
أما بالنسبة للأفلام القصيرة The New Alchimists، فسيتم تقديم جائزة Dada الدولية المقدمة من ACQQ، وجائزة Dada الوطنية المقدمة من Main Film وجائزة أفضل الرسوم المتحركة المقدمة من TVPaint من قبل نقاد السينما Solenne d’Arnoux de Fleury و Daniel Racine و André Roy، أعضاء AQCC.
تتألف لجنة تحكيم الأفلام القصيرة في اجتماعات السينما الطلابية الكندية (RPCÉ)، التي ستمنح الجائزة الكبرى، وجائزة Young Wolf المقدمة من Royal Photo، والجائزة المفضلة المقدمة من Vidéographe، والجديدة هذا العام، جائزة أفضل فيلم رسوم متحركة، من زوزا/جوزيك كوبسينسكا، المسؤول عن توزيع المهرجانات في مدرسة وارسو للسينما، وأريان روي بوارييه، المدير العام والفني لمهرجان بلين. Écran(s) وRomain F Dubois، المدير. التذاكر والمعلومات العامة مبيعات التذاكر مفتوحة الآن على موقع المهرجان على www.nouveaucinema.ca.
هذا العام، أصبحت تذاكر FNC رقمية! في نسختنا الخامسة والخمسين، ندعوك لشراء التذاكر عبر الإنترنت – وهي الطريقة الأبسط والأسرع لحجز مقاعدك وتجنب قوائم الانتظار والتخطيط لتجربة المهرجان الخاصة بك مسبقًا. بالنسبة لرواد المهرجان الذين يريدون مساعدة شخصية، ستكون نقطة بيع التذاكر المادية واحدة متاحة في Cinéplex Odéon Quartier Latin (350، rue Émery، Montréal، QC H2X 1J1) لجميع عروض المهرجان، من 6 إلى 18 أكتوبر، من الساعة 2:30 بعد الظهر. حتى 9:30 مساءً
جوازات السفر معروضة للبيع بالأسعار التالية: جواز سفر مكون من 6 تذاكر بسعر 75 دولارًا أمريكيًا، وبطاقة “أنا أدعم المجلس الوطني الاتحادي” غير محدودة (مع إيصال تبرع بمبلغ 100 دولار أمريكي) بسعر 300 دولار أمريكي؛ غير محدود (السعر العادي) بسعر 200 دولار؛ غير محدود (سعر 30 عامًا أو أقل) بسعر 150 دولارًا؛ بطاقة CAL: تقدم مجانًا لمرافقي حاملي البطاقات. التذاكر الفردية معروضة للبيع بالأسعار التالية: 16 دولارًا (العادية)، 14 دولارًا (30 عامًا أو أقل)، 8 دولارات (12 عامًا أو أقل وجلسات P’tits loups)، 11 دولارًا (سعر المجموعة من 10 تذاكر لنفس الجلسة).
حول مهرجان السينما الجديدة (FNC) تأسس مهرجان السينما الجديدة (FNC) في عام 1971، وهو مهرجان سينمائي دولي، تم إنشاؤه كواحد من أهم المهرجانات في أمريكا الشمالية وحدث لا يمكن تفويته للسينما المعاصرة. على مدار 55 عامًا، قدمت ما يقرب من 200 عمل من جميع أنحاء العالم كل خريف في مونتريال، مما يوفر عرضًا للأصوات الناشئة بالإضافة إلى أعظم صانعي الأفلام اليوم. وفي عام 2026، أصبح FNC مهرجانًا معتمدًا رسميًا من قبل الاتحاد الدولي لجمعيات منتجي الأفلام (FIAPF)، لينضم إلى دائرة مختارة صغيرة من المهرجانات المعترف بها لمساهمتها في تأثير السينما العالمية وتطوير الصناعة. وفاءً بمهمتها المتمثلة في الاكتشاف والابتكار والتميز الفني، يجمع FNC كل عام المبدعين ومحترفي الصناعة والجماهير حول الأعمال التي تشكل سينما الغد.
يتم تقديم FNC من قبل كيبيكور ويستفيد من الدعم المالي من حكومة كيبيك، SODEC، الوفد العام لكيبيك في باريس، Telefilm Canada، هيئة السياحة مونتريال، مجلس الفنون الكندي، مجلس الفنون في مونتريال، القنصلية العامة لفرنسا في كيبيك، بالتعاون مع Eurimages، وكذلك بمشاركة مالية من وزارة العمل والتضامن الاجتماعي ودعم مدينة مونتريال كجزء من مشروع تخصصات تمويل المهرجانات والفعاليات. يتمتع المجلس الكندي للفنون بمهمة تشجيع وتعزيز دراسة الفنون ونشرها، فضلاً عن إنتاج الأعمال الفنية. ومن خلال المنح والخدمات والجوائز والمبادرات والمدفوعات، يساهم مجلس الفنون في ديناميكية المشهد الفني والأدبي المتنوع. تولد هذه الأنشطة فوائد ثقافية واجتماعية واقتصادية كبيرة في أكثر من 2000 مجتمع في جميع مناطق البلاد وخارجها. تعمل استثمارات المجلس وقيادته على تعزيز المشاركة العامة في الفنون في جميع أنحاء البلاد، بينما تساهم في الاعتراف بالفنانين الكنديين والمنظمات الفنية في الخارج. تقوم القنصلية العامة لفرنسا في كيبيك بقيادة وإدارة العلاقة بين فرنسا وكيبيك، أولا، التبادلات السياسية والاقتصادية الغنية، وعلى نطاق أوسع، الحوار المستمر بين القادة والمجتمعات المدنية حول القضايا المعاصرة. من خلال نشاطها الثقافي، تقدم القنصلية العامة لفرنسا في كيبيك المشورة والتصميم والتطوير والترويج للمشاريع الفنية والثقافية الفرنسية-كيبيكية، لا سيما المتعلقة بالشباب والتكنولوجيا الرقمية والابتكار.
كما يشكر المهرجان شركائه من القطاع الخاص وأصدقاء المهرجان وكذلك الموردين الرسميين وجميع الموزعين على دعمهم.