Le Partenariat du Quartier des spectacles et Ondinnok en collaboration avec l’Office national du film du Canada (ONF) inaugurent une grande exposition inspirée de l’histoire du théâtre autochtone francophone au Québec : YAWENDA’. Cette exposition photographique est présentée sur la promenade des Artistes du 11 septembre au 9 novembre 2025. Découvrez ces artistes et les riches thèmes de ces productions théâtrales aux histoires qui se souviennent autant qu’elles tissent des liens.

Histoire, création, transmission et identité se rencontrent dans YAWENDA’. Sous forme déambulatoire en extérieur, l’exposition retrace 40 années de création théâtrale autochtone sur les scènes québécoises. Elle se déploie en trois périodes charnières de cette histoire : le théâtre mythologique et le théâtre de guérison, incarnés par la compagnie pionnière Ondinnok, un mot qui, dans la langue wendate, signifie d’ailleurs « rituel théâtral de guérison qui dévoile les secrets de l’âme ». Dans la foulée de la renaissance des cultures autochtones, de nouvelles compagnies ont vu le jour. La troisième période, le théâtre contemporain autochtone, est illustrée par les compagnies Onishka (Émilie Monnet), Menuentakuan (Charles Bender, Marco Collin et Xavier Huard) et Production AUEN (Soleil Launière), ainsi qu’Ondinnok.

Une vidéoprojection, Woli kpotenom – purification, de Mélanie O’Bomsawin et une idée originale de Dave Jenniss complète la proposition. À l’Espace ONF voyez également quatre costumes d’un spectacle majeur d’Ondinnok, Xajoj Tun Rabinal Achi. Un portrait, Salutations : Te’skennongweronne, réalisé par Carlos Ferrand et produit par l’ONF sur Yves Sioui Durand, l’un des fondateurs d’Ondinnok, pour souligner son Prix du Gouverneur général pour les arts du spectacle en 2017, est également présenté.

CITATIONS
« Cette exposition est bien plus qu’un hommage artistique : elle constitue un acte de mémoire, de transmission et de réconciliation. En la soutenant, la Ville de Montréal affirme avec fierté son engagement à reconnaître et à célébrer l’histoire et la créativité autochtones sur ce territoire riche de savoirs et de récits. La diversité et l’inclusion sont au cœur de notre identité montréalaise. Elles représentent notre force, notre richesse et, dans ce contexte, la visibilité de l’héritage autochtone est essentielle. Je tiens à saluer le travail remarquable des équipes et des artistes, et j’invite toutes les Montréalaises et tous les Montréalais à venir découvrir cette exposition d’exception » Mme Valérie Plante, mairesse de Montréal.

« Le gouvernement du Québec est fier de soutenir cette exposition majeure qui met en lumière la richesse et la vitalité du théâtre autochtone francophone. YAWENDA’ est un puissant témoignage de mémoire, de créativité et de résilience. Par l’entremise de l’Appel de projets pour le soutien aux initiatives de commémoration 2025, nous réaffirmons notre engagement envers la reconnaissance et la transmission des cultures autochtones, et sommes heureux d’œuvrer à leur rayonnement auprès de l’ensemble de la population. » M. Mathieu Lacombe, ministre de la Culture et des Communications du Québec, ministre responsable de la Jeunesse, ministre responsable de la région de l’Abitibi-Témiscamingue et de la région de l’Outaouais.

« 40 ans d’histoire du théâtre autochtone québécois, c’est un anniversaire que nous nous réjouissons de célébrer au coeur culturel de la métropole. Avec cette grande exposition automnale, nous voulions mettre la lumière sur des créateurs à la vision unique autant que sur les importants thèmes de leurs productions théâtrales. Nous espérons que cette exposition amènera le grand public à découvrir la richesse de ces voix autochtones. » Mme Monique Simard, présidente du conseil d’administration du Partenariat du Quartier des spectacles.

« C’est avec beaucoup de fébrilité que nous vous présentons l’exposition YAWENDA’, qui célèbre la puissance du théâtre autochtone comme espace de guérison, de mémoire et de résistance culturelle. Je ne peux qu’être touché droit au coeur par cette chance de présenter au grand public qui nous sommes et je remercie tous nos partenaires, dont le Partenariat du Quartier des spectacles de son soutien de l’accueil. J’espère que vous vous laisserez transporter par les sons, les mots et les images que nous avons choisis pour cette exposition. » M. Dave Jenniss, directeur artistique d’Ondinnok
« L’ONF ouvre ses portes en appui à cette exposition importante pour la culture autochtone et francophone d’aujourd’hui. Le public de toutes origines et des Premiers Peuples a ainsi accès à différentes facettes de la création de la compagnie phare Ondinnok. Les costumes et le portrait cinématographique réalisé sur le cofondateur Yves Sioui Durand dévoilent la mémoire et l’essence de la création originale autochtone. Les arts transcendent les frontières culturelles, rappelant que l’émotion partagée est universelle et permet de tisser des liens entre humains. » Mme Suzanne Guèvremont, commissaire du gouvernement à la cinématographie et présidente de l’Office national du film du Canada

INFORMATIONS PRATIQUES
Du 11 septembre au 9 novembre 2025
YAWENDA’
Une exposition pour célébrer 40 ans de théâtre autochtone au Québec
Tous les jours et en soirée jusqu’à 23 h
Promenade des Artistes
WOLI KPOTENOM | purification
Projection tous les jours dès la tombée de la nuit
Façade du pavillon Président-Kennedy de l’UQAM
Une coproduction d’Ondinnok et du Partenariat du Quartier des spectacles en collaboration avec l’Office national du film du Canada.
Costumes et portrait cinématographique
Espace ONF
1500, rue Balmoral
Du lundi au vendredi, de 9 h à midi et de 13 h à 17 h (horaire sujet à changement)
Les costumes sont exposés en vitrine donc visibles en tout temps.
GRATUIT

À PROPOS DE ONDINNOK
Fondée en 1985 par Yves Sioui Durand (Nation wendat), Catherine Joncas (Québécoise) et John Blondin (Déline, Territoires du Nord-Ouest), Ondinnok est née de l’urgence de reconstruire l’imaginaire autochtone et de bâtir un théâtre ancré dans les valeurs ancestrales des Premiers Peuples. Forte de son expérience, Ondinnok affirme son identité avec engagement et audace, veillant à transmettre ses savoirs aux artistes de demain. Son théâtre, véritable médecine, vise la guérison et la réconciliation, guidé par le respect, la vérité, le non-jugement et le courage.
À PROPOS DU QUARTIER DES SPECTACLES ET DU PARTENARIAT
Cœur culturel de Montréal, il offre la plus grande concentration et diversité de lieux de diffusion culturelle en Amérique du Nord. Près de 80 lieux de diffusion et de création, ainsi que 50 festivals annuellement font vibrer, été comme hiver, le 1 km2 qu’est le Quartier des spectacles. Il propose également des installations urbaines innovantes et est une vitrine en créativité numérique et design d’éclairage. Le Quartier des spectacles positionne Montréal comme une référence internationale dans le domaine, en plus d’être une destination culturelle et touristique incontournable.
Créé en 2003, le Partenariat du Quartier des spectacles est un organisme à but non lucratif, qui regroupe plus de 85 membres actifs sur le territoire. Il veille à l’animation du Quartier des spectacles par la programmation d’activités culturelles, à la gestion et à l’animation des places publiques, à la mise en lumière du Quartier et à sa promotion à titre de destination culturelle incontournable. Le Partenariat bénéficie du soutien de la Ville de Montréal.