C’est le rendez-vous incontournable pour les œuvres francophones à Montréal avec 138 films, 16 séries et 173 invités internationaux.
Le Festival de films CINEMANIA est très heureux de dévoiler l’ensemble de la programmation de sa 32e édition, qui se déroulera à Montréal du 4 au 15 novembre prochain. Fidèle à son habitude, le festival accueillera un nombre impressionnant de talents locaux et internationaux lors des projections et événements afin de favoriser des rencontres entre le public et les artistes ainsi que les joueurs clés de l’industrie. Toutes et tous participeront à des tapis rouges, des discussions publiques, des événements, des conférences, de sorte que, cette année encore, plus de la moitié des séances seront accompagnées. Par ailleurs, nouveauté de cette 32e édition : CINEMANIA accueille une nouvelle section créative et crée les Journées de la série francophone qui débuteront dès le 2 novembre, en forme de préambule aux festivités, avec la projection de la série ALICE (coproduction Québec/France/Belgique), au Théâtre Outremont en présence du coréalisateur Guillaume Lonergan et de l’actrice française Bérénice Bejo qui incarne Alice Guy. Durant 14 jours, la création audiovisuelle francophone (fictions, documentaires, séries) sera définitivement célébrée en grand au Cineplex Odeon Quartier latin, au Cinéma du Musée, au Cinéma du Parc, au Monument-National, à la Cinémathèque québécoise, au Cinéma Beaubien, au Théâtre Outremont, au Cinéma Moderne, à l’ONF et au Théâtre Maisonneuve de la Place des Arts.
Films d’ouverture et de clôture
C’est le film PARADIS, premier long métrage réalisé par Jérémy Comte (Fauve), qui ouvrira la 32e édition du festival le mercredi 4 novembre au Monument-National, en présence de l’équipe du film et de nombreux invités. D’après un scénario de Will Navia et Jérémy Comte, PARADIS met en vedette Joey Boivin-Desmeules et Daniel Atsu Hukporti ainsi qu’Evelyne de la Chenelière.
Au Ghana, Kojo est tiraillé entre la liberté des rues et les valeurs traditionnelles chères à son père. Lorsque ce dernier disparaît, l’adolescent, dévasté, se rapproche des gangs d’Accra dans l’espoir de combler le vide qui le hante. Au Québec, le jeune Tony vit seul avec sa mère depuis toujours. Lorsqu’il découvre qu’elle entretient une relation à distance avec un capitaine de cargo, une nouvelle hypothèse quant à l’identité de son père l’enflamme.
Présenté en première mondiale à la Berlinale en février dernier, PARADIS est en compétition Films du Québec.
La soirée d’ouverture est présentée en association avec le Sofitel Montréal Le Carré Doré, en présence du réalisateur Jérémy Comte et des acteurs Daniel Atsu Hukporti, Joey Boivin-Desmeules et Evelyne de la Chenelière
Le samedi 14 novembre, c’est le film DE LA COMÉDIE-FRANÇAISE, premier long métrage de Bertrand Usclat et Martin Darondeau, qui viendra clôturer cette 32e édition au Monument-National. Primé au Festival de l’Alpe d’Huez l’hiver dernier, DE LA COMÉDIE-FRANÇAISE met en vedette Pauline Clément, Laurent Stocker et Julien Frison, qui jouent avec malice des versions décalées d’eux-mêmes.
Dans trois heures, Nina dévoile sa première mise en scène à la Comédie-Française. Mais rien ne se passe comme prévu : retards, incidents techniques et tensions au sein de l’équipe menacent son grand soir. Malgré tout, elle doit avancer, car s’il y a bien une règle d’or à la Comédie-Française, c’est qu’une représentation ne s’annule pas.
La soirée de clôture est présentée en association avec Air Canada et en collaboration avec le Festival de l’Alpe d’Huez, en présence de l’actrice principale et scénariste du film, Pauline Clément.
Le Gala de la 32e édition, présenté par Crave
Le film VILLENEUVE : L’ASCENSION D’UNE LÉGENDE, réalisé par Yan Lanouette Turgeon et scénarisé par Daniel Roby et Guillaume Lonergan, sera présenté lors de la soirée de gala de la 32e édition du Festival, le lundi 9 novembre à 19 h, au Théâtre Maisonneuve de la Place des Arts, en présence de toute l’équipe du film. Co-présenté avec le Festival de cinéma international en Abitibi-Témiscamingue (FCIAT), le long métrage met en vedette Rémi Goulet dans le rôle de Gilles Villeneuve, aux côtés de Rosalie Bonenfant, Patrice Robitaille, Anick Lemay, Luc Picard, Fabien Cloutier, Hubert Proulx et Étienne Galloy.
Berthierville, 1970. Issu d’un milieu modeste, un jeune Québécois passionné décide de tout risquer pour tenter de se faire une place dans le monde très sélect de la course automobile en misant sur son talent brut hors du commun. Son nom : Gilles Villeneuve.
Les Galas CRAVE
Les deux autres Galas présentés par Crave mettront également à l’honneur des œuvres marquantes portées par des talents de renom du cinéma francophone. Parmi les films à découvrir, VIGILANTE, deuxième long métrage d’Olivier Pairoux (Spaceboy), qui sera présenté le jeudi 12 novembre au Cinéma du Musée, en présence du comédien et chanteur Eddy de Pretto et des actrices québécoises Juliette Gosselin et Nour Belkhiria. Ce thriller suit Morville (Eddy de Pretto), un jeune trentenaire solitaire qui crée de faux profils d’enfants sur les réseaux sociaux pour piéger et exposer des pédocriminels. Lorsqu’un ami est violemment agressé, Morville s’enfonce davantage dans cet univers sombre, où les conséquences de ses actions deviennent de plus en plus dangereuses.
Autre temps fort des Galas CRAVE, l’ouverture des Journées de la série francophone, qui aura lieu le lundi 2 novembre, avec la présentation en première québécoise de ALICE, série coréalisée par Guillaume Lonergan et Virginie Verrier, écrite par Claire Lemaréchal, Tim Loane et André Gulluni et mettant en vedette Bérénice Bejo dans le rôle d’Alice Guy ainsi que Oscar Lesage, Thibaut Evrard, François Arnaud, Sophie Nelisse, Irène Jacob et Vincent Leclerc. Le premier et le quatrième épisode seront projetés à 19 h au Théâtre Outremont, en présence de l’actrice Bérénice Béjo et du coréalisateur Guillaume Lonergan. La série retrace le destin extraordinaire d’Alice Guy, pionnière du cinéma et première femme réalisatrice de fiction, de Paris à New York, entre création, combats professionnels, vie familiale et quête de reconnaissance.
Gala Air Canada
Le film LES RAYONS ET LES OMBRES, réalisé par Xavier Giannoli, sera présenté le 13 novembre au Monument-National, en présence de l’acteur Jean Dujardin. Ce drame historique s’inspire de l’histoire vraie de Jean Luchaire (Jean Dujardin), journaliste, et de sa fille Corinne Luchaire, interprétée par Nastya Golubeva qui a remporté pour ce rôle le Swann d’or de la révélation féminine au Festival du film de Cabourg 2026. Sur fond de Seconde Guerre mondiale, le film raconte l’histoire d’un père et sa fille pris dans l’engrenage de la collaboration.
Compétition “Visages de la Francophonie”
Une sélection proposée telle une fenêtre ouverte en grand sur les réalités géopolitiques, sociales et sociétales des pays composant l’espace francophone international. La plupart des titres sélectionnés proviennent, notamment, des plus récentes éditions du Festival de Cannes, de la Berlinale, ou encore de la Mostra de Venise.
Cette année, dix films seront présentés en compétition internationale longs métrages: À VOIX BASSE de Leyla Bouzid (France, Tunisie), CONGO BOY de Rafiki Fariala (République centrafricaine, France, République démocratique du Congo, Italie) en présence du réalisateur, LA GRADIVA de Marine Atlan (France, Italie), LA VIE D’UNE FEMME de Charline Bourgeois-Tacquet (France, Belgique), MARIE-MADELEINE de Gessica Généus (Haïti, France, Belgique, Luxembourg, Canada) en présence de la réalisatrice, NOTRE SALUT d’Emmanuel Marre (Belgique, France), QUELQUES MOTS D’AMOUR de Rudi Rosenberg (France) en présence du réalisateur, SOUDAIN de Ryusuke Hamaguchi (France, Japon, Allemagne, Belgique), UN DÉTOUR PAR DIANE d’Ann Sirot et Raphaël Balboni (Belgique, France) et UNE FEMME D’AUJOURD’HUI de Robert Guédiguian (France, Italie), également présenté en présence du réalisateur.
Compétition “Films du Québec”
La compétition Films du Québec propose aux spectateurs de découvrir en avant-première huit longs métrages produits ou coproduits au Québec. En plus de PARADIS et de VILLENEUVE : L’ASCENSION D’UNE LÉGENDE, le public et le jury pourront donc découvrir CINQUIÈME ACTE, le premier long métrage de fiction de la réalisatrice Ayana O’Shun; IDLING, de Théodore Ushev, un film à mi-chemin entre la méditation philosophique et la comédie postapocalyptique, mettant en vedette Antoine Olivier Pilon, Dominique Pinon et Zoé Adjani; LABRADOR -AUTOPSIE DU SILENCE de Rodrigue Jean, un polar percutant sur les enjeux de race et de classe, récompensé à trois reprises au Festival de Tribeca; LE DERNIER ACTE de Sophie Deraspe, un documentaire déchirant qui témoigne de la réalité des personnes lucides face au choix de l’aide médicale à mourir; LES CHRYSALIDES, de Sandrine Béchade, qui suit six adolescents dans leur transformation au fil de dix ans et à travers dix pays; ainsi que PAULINE JULIEN : FEMME PAYS, d’Anaïs Barbeau-Lavalette, consacré à la vie de l’artiste et militante québécoise Pauline Julien.
Compétition Documentaires
Dix films composent cette année la compétition Documentaires de CINEMANIA, parmi lesquels À LA RECHERCHE DE L’OISEAU GRIS AUX RAYURES VERTES, un moyen métrage de Saïd Hamich Benlarbi, sélectionné à la Semaine de la critique du Festival de Cannes 2026 ; DANS GAZA, une projection en présence du producteur et initiateur du projet, Yann Olivier, et du directeur du bureau de l’AFP à Gaza et protagoniste, Adel Zaanoun. Le film suit les journalistes palestiniens du bureau de l’Agence France-Presse couvrant la guerre à Gaza au péril de leurs vies et de celles de leurs proches. La sélection comprend également DE SOUCHE de Simon Coutu et Manuelle Légaré, qui explore les ramifications de la théorie conspirationniste du « grand remplacement »; LA BALEINE ET LE MUSICIEN, premier long métrage documentaire de Valentin Paoli, qui suit le musicien Rone cherchant à établir un dialogue musical avec une baleine à bosse au large de l’île de La Réunion; LA MAISON DES LIVRES, dans lequel Annette Dutertre accompagne les enfants de Nicole Zand, Mathieu et Judith Amalric, grande critique littéraire du quotidien Le Monde, dans le tri de la bibliothèque de leur mère. La projection aura lieu en présence de la réalisatrice et de Mathieu Amalric ; MARQUER LE CONGO de Mathieu Roy dans lequel le réalisateur québécois suit le parcours de l’ancien footballeur Ugo Kasuku et de plusieurs jeunes joueurs congolais dans la quête de redonner espoir à tout un pays blessé par la guerre. La projection se fera en présence du réalisateur et du joueur de soccer; MURMURES, en présence de la réalisatrice Marie-Julie Dallaire, qui présente un essai documentaire porté par une trame sonore interprétée par l’Orchestre Métropolitain de Montréal ; NOUS L’ORCHESTRE de Philippe Béziat, qui nous plonge pour la première fois dans le quotidien des quelque 120 musiciens et musiciennes de l’Orchestre de Paris ; ainsi que VIVRE ENCORE d’Agnès Lejeune et Gaëlle Hardy, qui propose une réflexion sensible sur le vieillissement et la place des aînés dans la société. La projection se fera en présence de la coréalisatrice Gaëlle Hardy.
Les essentiels
Cette section présente les incontournables de l’année du cinéma francophone. Grands noms établis ou parcours remarquable dans les festivals internationaux, la sélection réunit: 15/18 de Cédric Kahn, pour lequel Malou Khebizi a remporté le prix Marcello-Mastroianni du meilleur espoir à la Mostra de Venise 2026; le drame psychologique 7H40 CE MATIN-LÀ, en présence de la réalisatrice Nicole Garcia et de l’acteur québécois Théodore Pellerin; EN HAUT DE LA PILE de Louis-Julien Petit, qui propose un regard nuancé sur l’homoparentalité et ses défis, mettant en vedette Aliocha Schneider qui sera présent lors de la projection; GARANCE, de Jeanne Herry, mettant en vedette Adèle Exarchopoulos et Sara Girodeau dans un face à face bouleversant; GENTLE MONSTER, de Marie Kreutzer mettant en vedette Léa Seydoux et Catherine Deneuve; LA CHALEUR de Stéphane Demoustier (L’inconnu de la grande arche), adapté du roman éponyme de Victor Jestin. LES BRAVES (COWARD) du Belge Lukas Dhont, qui sera présent au Festival pour accompagner son film, auréolé du Prix d’interprétation masculine au Festival de Cannes 2026, récompensant la performance des deux acteurs principaux Valentin Campagne et Emmanuel Macchia; MARIAGE AU GOÛT D’ORANGE, comédie dramatique familiale de Christophe Honoré avec Adèle Exarchopoulos et Vincent Lacoste; l’adaptation à l’écran du récit autobiographique d’Annie Ernaux, MÉMOIRE DE FILLE, en présence de la réalisatrice Judith Godrèche et de l’actrice Tess Barthélémy ; SI TU PENSES BIEN, drame conjugal de Géraldine Nakache mettant en scène un couple dysfonctionnel, projeté en présence de l’actrice québécoise Monia Chokri; ainsi que VOILÀ C’EST FINI, de Gustave Kervern, lauréat du Valois de diamant au Festival du film francophone d’Angoulême 2026, et présenté au Festival accompagné de l’acteur Mathieu Amalric.
Les révélations
Le festival sélectionne les films qui se démarquent en tant que premiers films ou en mettant de nouveaux talents à l’écran, offrant aux cinéphiles d’audacieuses découvertes. Parmi les films à découvrir, on retrouve : ADIEU MONDE CRUEL de Félix De Givry, qui aborde le harcèlement scolaire chez les adolescents; BARÇA ZOU, en présence du réalisateur Paul Nouhet, un récit initiatique découvert à la section Acid du Festival de Cannes, et inspiré d’une histoire vraie; BEAUX SEIGNEURS, de Maxime Roy, avec Anthony Bajon et Olivier Gourmet; BEN’IMANA de Marie-Clémentine Dusabejambo, récompensé par la Caméra d’or et le Prix de la critique internationale au Festival de Cannes ; DU FIOUL DANS LES ARTÈRES, qui sera présenté en présence du réalisateur Pierre Le Gall, lauréat du Prix découverte Queer Palm à Cannes; L’ESPÈCE EXPLOSIVE, polar de Sarah Arnold, primé à la Quinzaine des cinéastes du Festival de Cannes ; LA FRAPPE de Julien Gaspar-Oliveri, multirécompensé au Festival du film francophone d’Angoulême cet été; LE TRIANGLE D’OR, un suspense d’Hélène Rosselet-Ruiz sur les rapports de domination et la solidarité féminine; LES YEUX VERTS, de Fanny Liatard et Jérémy Trouilh, consacré à la réalité des demandeurs d’asile; RADIO BONHEUR, en présence du réalisateur Valéry Rosier; SANGUINE, le film d’horreur corporelle de Marion Le Corroller présenté en séance de minuit au Festival de Cannes, accompagné au Festival de sa réalisatrice ainsi que de l’actrice Karin Viard; et SHANA, une comédie de Lila Pinell, récompensé à la Quinzaine des Cinéastes à Cannes .
Les grands destins
Chaque année, l’équipe de programmation du festival sélectionne des films relatant des histoires de rencontres et de trajectoires inspirantes, de personnages, célèbres ou non, hors du commun. La sélection comprend cette année : CHANGER L’EAU DES FLEURS de Jean-Pierre Jeunet en présence du réalisateur, mettant en vedette Leïla Bekhti (Ma mère, Dieu et Sylvie Vartan) et Matthias Schoenaerts (De rouille et d’os); HEYSEL 85 de Teodora Ana Mihai, un thriller historique haletant présenté à la Berlinale 2026; JUPITER, d’Alexandre Smia présenté à la Mostra de Venise et mettant en vedette Denis Ménochet (Chien Blanc); L’AFFAIRE MARIE-CLAIRE de Lauriane Escaffre et Yvo Muller, mettant en vedette Charlotte Gainsbourg et Cécile de France et retraçant l’histoire vraie du procès de Bobigny en 1972 lors duquel l’avocate Gisèle Halimi a contribué à faire évoluer la loi sur la dépénalisation de l’interruption volontaire de grossesse; L’ARABE, premier long métrage de fiction du documentariste Malek Bensmaïl, librement adapté du roman Meursault, contre-enquête de Kamel Daoud; LA TROISIÈME NUIT réalisé par Daniel Auteuil dans lequel le réalisateur joue aux côtés d’Antoine Reinartz (Anatomie d’une chute); LE FAUX SOIR projeté en présence du réalisateur Michaël R. Roskam, mettant en vedette une distribution de renom composée de Matthias Schoenaerts, François Damiens, Mélanie Thierry, Ariel Worthalter et Yolande Moreau; et enfin MOULIN de László Nemes, où Gilles Lellouche incarne Jean Moulin, héros de la Résistance française lors de la Seconde Guerre Mondiale.
Un vent de légèreté
Pour la 2e année consécutive, CINEMANIA et Juste Pour Rire s’associent pour proposer une programmation allant de la comédie tendre à l’humour noir, afin de faire briller les différents registres du rire. Au programme, les festivaliers pourront découvrir : CAMEMBERT de Matthieu Rumani et Nicolas Slomka, comédie familiale mordante réunissant à l’écran Kristin Scott Thomas, Alex Lutz, Anaïde Rozam et Guillermo Guiz; CEUX QUI COMPTENT de Jean-Baptiste Leonetti avec Sandrine Kiberlain et Pierre Lottin; L’OBJET DU DÉLIT, film choral d’Agnès Jaoui dans lequel elle joue aux côtés de Daniel Auteuil et Eye Haïdara (Le Sens de la fête); LE ROI DU GAME, comédie déjantée d’Éric Judor, où il se met en scène aux côtés d’Alexandra Lamy et Marc Labrèche qui accompagnera la projection ; LOL 2.0 de Liza Azuelos, dans lequel la réalisatrice retrouve Sophie Marceau 17 ans après le premier volet de la comédie populaire; MYSTIK réalisé par Azedine Kasri et Raphaël Quenard, en présence de ce dernier, une comédie loufoque et décalée dans laquelle l’acteur et réalisateur partage l’écran avec l’actrice québécoise Magalie Lépine-Blondeau; NI VUE, NI CONNUE de Marc Fitoussi, où l’actrice Sandrine Kiberlain donne la réplique à Isabelle Huppert dans ce film sur les coulisses du cinéma. Sandrine Kiberlain accompagnera le film à CINEMANIA; PEAU D’HOMME de Léa Domenach, comédie musicale scintillante adaptée de la BD culte d’Hubert et Zanzim et mettant en vedette la chanteuse Pomme, Catherine Deneuve et Karin Viard, qui sera présente lors de la projection; UN GRAND RACCOURCI, premier long métrage autofinancé ayant fait sensation en France, de Clément Devilliers et Armand Foëx, en présence des deux réalisateurs et de l’actrice québécoise Sara Montpetit; LES BARONNES de Mokhtaria Badaoui et Nabil Ben Yadir (tous deux présents pour l’occasion), comédie sur quatre grands-mères dont la vie bascule; ROULER DES MÉCANIQUES de Mehdi Pierret, comédie belge avec Bouli Lanners (La Nuit du 12) ; SECONDES CHANCES de Thomas Lilti, comédie sur la solitude avec François Civil, Léa Drucker et Karim Leklou.
Un vent de jeunesse
En partenariat avec Télé-Québec, CINEMANIA propose aux cinéphiles, petits et grands, de découvrir des films destinés au jeune public. Au menu : animation, aventures et premiers grands bouleversements. Ainsi, la section est composée de: CARMEN, L’OISEAU REBELLE film d’animation de Sébastien Laudenbach, aventure enchanteresse librement inspirée du célèbre opéra de Bizet; IN WAVES, film d’animation poignant et lumineux de Phuong Mai Nguyen, adapté du roman graphique d’AJ Dungo et présenté en ouverture de la Semaine de la Critique à Cannes; JULIÁN, film d’animation poétique de Louise Bagnall, qui célèbre l’imaginaire, la transmission et la liberté d’être soi ; dans LE CORSET de Louis Clichy, un garçon de 11 ans confronté aux exigences familiales et aux difficultés de la ferme découvre de nouveaux horizons grâce à la musique et à l’amour dans ce film d’animation initiatique; NEW YORK, MIRIAM ET MOI, où un jeune garçon et une réfugiée autrichienne passionnée de romans policiers enquêtent sur la mystérieuse disparition de son père dans ce film d’animation rétro-aventureux de Rémy Schaepman et Léahn Vivier-Chapas.
Les Journées de la série francophone : nouveau rendez-vous inédit consacré aux séries
Tel qu’annoncé en septembre dernier, CINEMANIA ouvre un nouveau chapitre de son histoire avec la création des Journées de la série francophone, un rendez-vous inédit entièrement consacré à la création sérielle francophone, du 2 au 15 novembre. Seize séries seront proposées aux festivaliers au sein de douze séances : neuf séries québécoises, une série issue de la francophonie canadienne et six productions internationales, dont la nouvelle série “Milimo” diffusée par CANAL + AFRIQUE, en première mondiale à CINEMANIA de Dieudo Hamadi, ancien membre du jury du Festival de Cannes. Cette première édition des Journées de la série francophone réunira à Montréal plusieurs artistes et créateurs de premier plan, et s’ouvrira le 2 novembre à 19h avec le Gala CRAVE consacré à la série ALICE coréalisée par Guillaume Lonergan et Virginie Verrier au Théâtre Outremont, en présence de l’actrice Bérénice Béjo et de Guillaume Lonergan.
Les rencontres avec les équipes créatives seront au cœur des Journées de la série francophone. Parmi les présences annoncées figurent notamment Antoine Pilon et Simon Boulerice, Sophie Dupuis, Guy A. Lepage et Sylvie Léonard, ainsi que Martin Matte et Kody. Les Journées proposeront également plusieurs conversations autour de la création et de la circulation des séries francophones, en accueillant notamment Laurence Herszberg, directrice générale du festival Séries Mania. Certaines séances seront même conçues comme de véritables dialogues entre les œuvres. Radio-Canada proposera notamment des rendez-vous consacrés à des séries en tournage ou en développement afin d’enrichir cette première édition, dont FARADOR, signée Édouard Albernhe-Tremblay, Eric K. Boulianne et Marc-Antoine Rioux. Mais aussi la série jeunesse NISH, adaptée du roman d’Isabelle Picard et scénarisée par Menahan O’Bomsawin, Louis-Martin Pepperall et Isabelle Picard, ou encore KADEBWE, une création originale de Sonia Bonspille Boileau, scénarisée avec Suzie Bouchard et produite par Nish Média pour Radio-Canada et APTN.
L’initiative est rendue possible grâce au soutien du Fonds des médias du Canada (FMC), partenaire principal des Journées de la série francophone, avec la participation du gouvernement du Québec, le Conseil des Arts du Canada, Tourisme Montréal, le Fonds Québecor, la Banque royale du Canada, la Société Saint-Jean-Baptiste de Montréal et la Fondation pour la Langue Française. Cette première édition bénéficie de l’implication exceptionnelle de plusieurs acteurs de l’écosystème audiovisuel québécois, canadien et international parmi lesquels Crave, Bell Media, Séries Plus, Corus, TV5 Québec Canada, Unis TV, Télé-Québec, Radio-Canada, ICI TOU.TV, illico+, TVA, Québecor, TFO, RTBF, Canal+, France TV distribution, RTS et TV Monaco, ainsi que les producteurs associés aux œuvres présentées.
Une célébration du court métrage québécois et international
Les courts métrages en compétition seront présentés à l’occasion de deux grandes soirées ayant respectivement lieu les 6 et 12 novembre 2026 au Monument-National et à la Cinémathèque québécoise. Deux soirées distinctes pour célébrer le court métrage francophone au cours desquelles 21 films seront présentés en compétition : la Grande soirée du court québécois présentée par Télé-Québec dont les films sont sélectionnés par Jason Béliveau, critique de cinéma et programmateur au Cinéma Beaumont, mettra de l’avant 10 productions; et la Grande soirée de court international, où seront présentés 11 courts métrages issus des quatre coins de la francophonie, sélectionnés en collaboration avec REGARD – Festival international du court métrage au Saguenay.
Événements et séances spéciales
* Rencontre avec Thierry Frémaux, présentée en partenariat avec ONLY LYON, et grâce au soutien de Denise Robert, CINEMANIA accueillera Thierry Frémaux, délégué général du Festival de Cannes et directeur de l’Institut Lumière, pour une séance exceptionnelle au cours de laquelle il commentera en direct une sélection de films restaurés des frères Lumière, dont Sortie d’usine, L’Arroseur arrosé, Le Repas de bébé et L’Arrivée d’un train en gare de La Ciotat. Cette rencontre sera l’occasion de plonger dans les origines du cinéma et de découvrir les premières innovations qui ont façonné le septième art. Le mardi 10 novembre au Monument-National.
* Rétrospective Jean-Pierre Jeunet et classe de maître – À l’occasion de la venue à Montréal du cinéaste Jean-Pierre Jeunet pour présenter son dernier film, CHANGER L’EAU DES FLEURS, CINEMANIA propose une rétrospective des œuvres marquantes du cinéaste, entre le 4 et 6 novembre, incluant LA CITÉ DES ENFANTS PERDUS, LE FABULEUX DESTIN D’AMÉLIE POULAIN et L’EXTRAVAGANT VOYAGE DU JEUNE ET PRODIGIEUX T.S SPIVET. Toutes les projections seront présentées par le cinéaste. Le jeudi 5 novembre à 17h30 à la Cinémathèque québécoise, Jean-Pierre Jeunet reviendra sur son parcours, ses inspirations et son univers visuel singulier au cours d’une classe de maître exceptionnelle. Enfin, mentionnons que CINEMANIA remettra au cinéaste un prix spécial soulignant l’ensemble de sa carrière et la singularité de son œuvre lors de la soirée d’ouverture.
* Regards croisés : la comédie au cinéma – Animée par Patrick Fabre, journaliste, auteur et cinéaste, cette quatrième édition de « Regards croisés » réunira Jean Dujardin et Marc Labrèche autour de leur passion commune pour le jeu et la comédie. Les deux comédiens échangeront sur leurs influences, leurs expériences et leur façon d’incarner des personnages, entre absurdité, parodie et subtilité. Le dimanche 15 novembre à 12h au Cinéma du Musée.
* Schtroumpfmania – Pour la première fois au Québec, CINEMANIA consacre une exposition aux Schtroumpfs et à leur créateur, Peyo, à travers des planches originales et des documents d’archives retraçant le parcours du bédéiste belge et la naissance de ces personnages devenus un phénomène mondial. Le vernissage de l’exposition sera précédé de la projection du documentaire Du monde de Peyo à la planète Schtroumpfs de Benjamin Luypaert, film qui retrace le parcours de Pierre Culliford, alias Peyo, et l’évolution de ses personnages emblématiques, des Schtroumpfs à Johan et Pirlouit, à travers les témoignages de ses proches et de collaborateurs, ainsi que les coulisses de l’adaptation américaine en 3D des Schtroumpfs. À cette occasion, CINEMANIA accueille notamment Véronique Culliford, fille de Peyo et présidente de la Peyo Company. L’exposition est en accès gratuit à partir du jeudi 5 novembre à la Cinémathèque québécoise.
* John Nollet : Façonner les icônes – CINEMANIA accueille John Nollet, figure incontournable de la coiffure française, créateur de looks emblématiques pour le cinéma, du carré d’Audrey Tautou dans Le Fabuleux Destin d’Amélie Poulain à la coiffure de Johnny Depp dans Pirates des Caraïbes. Collaborateur de nombreuses personnalités internationales depuis trois décennies, John Nollet partagera son parcours et ses inspirations, tout en explorant le rôle de la coiffure dans la construction d’un personnage et l’interprétation d’un scénario. Le vendredi 13 novembre à 12h30 à la Cinémathèque québécoise. Entrée gratuite.
* Europe : la bataille des sièges de Donato Rotunno CINEMANIA présente un grand ciné-concert luxembourgeois avec Europe : la bataille des sièges, un documentaire du réalisateur luxembourgeois Donato Rotunno (La fourchette à gauche), accompagné en direct d’une création musicale originale du compositeur Pascal Schumacher. Sur scène, le Singülar Orchestra mêle jazz contemporain, improvisation et sonorités électroniques dans une performance immersive où musique live et cinéma se répondent. Le samedi 7 novembre à 20 h 30 – Monument-National.
* Au nord des hommes de Marc G. Carbonneau – Un groupe de journalistes s’aventure dans la forêt québécoise pour enquêter sur une mystérieuse retraite pour hommes, où se dissimule une cellule radicale. Dans ce polar nordique tendu, Marc G. Carbonneau explore les dérives du masculinisme à travers un duel intense entre Félix-Antoine Duval et Martin Dubreuil. Lauréat de la toute première session de pitchs VITAL de CINEMANIA en 2025, le film sera présenté en première mondiale, en présence du réalisateur. Le vendredi 6 novembre à 19 h et le samedi 7 novembre à 16h au Cinéma du Musée.
* Isabelle Huppert : Message personnel – Dans ce documentaire intime, réalisé par William Karel, Isabelle Huppert revient sur les moments marquants de son enfance et de sa carrière, dévoilant sa conception singulière du métier d’actrice et les multiples facettes d’une œuvre exceptionnelle. Projection gratuite. Le jeudi 12 novembre à 17h15 à la Cinémathèque québécoise.
* Juste la fin du monde de Xavier Dolan – À l’occasion du 10e anniversaire de Juste la fin du monde de Xavier Dolan, récompensé du Grand Prix à Cannes en 2016, CINEMANIA propose une projection spéciale du film qui réunit une distribution remarquable et met en lumière Théodore Pellerin, dont la brève apparition a inspiré l’affiche de cette 32e édition de CINEMANIA. Le dimanche 15 novembre à 17 h 45 au Cinéma du Musée.
* La maison des femmes de Mélisa Godet – Inspiré de la maison des femmes de Saint-Denis, ce premier long métrage de Mélisa Godet suit une équipe dévouée qui lutte pour accompagner les femmes victimes de violences. Ce film choral sera suivi d’une discussion sur les ressources québécoises en matière d’accompagnement et de protection des femmes victimes de violence, en présence de la Maison Flora Tristan et du Regroupement des maisons pour femmes victimes de violence conjugale du Québec. Événement présenté par la BNP Paribas. Le jeudi 5 novembre à 16 h 45 au Cineplex Quartier Latin, salle 10.
* Looking for Cezanne de Anne Richard – À travers le parcours d’un peintre, d’un critique d’art et d’un jeune photographe parti sur les traces de Paul Cézanne, ce documentaire d’Anne Richard retrace une quête de près de 60 ans qui a contribué à établir le catalogue raisonné du maître provençal. Une plongée lumineuse dans l’œuvre du père de la peinture moderne, présentée en première internationale et suivie d’une discussion sur le rôle des grandes expositions dans le renouvellement des publics. Le jeudi 5 novembre à 14h – Cineplex Quartier Latin, salle 10.
* Vieille Corneille de Martin Villeneuve – Mêlant documentaire, fiction et musique, Martin Villeneuve signe un portrait intime de Louise Forestier, figure majeure de la culture québécoise, qui revisite sa vie et réfléchit avec lucidité au temps qui passe. Présenté en première québécoise et en présence de l’équipe du film. Le mardi 10 novembre à 18h au Cinéma du Musée, et le samedi 14 novembre à 13h45 au Cineplex Odéon Quartier Latin, salle 10.
* Du concert à l’écran – Animée par Frédéric Cardin (PAN M 360), cette discussion réunira Aline Sam-Giao, directrice générale de l’Orchestre Philharmonique Royal de Liège, et Fabienne Voisin, présidente-directrice générale de l’Orchestre Métropolitain de Montréal, pour explorer les liens entre orchestres et audiovisuel, ainsi que leur influence sur l’identité artistique des formations. La rencontre sera accompagnée de deux courts films : un documentaire sur les coulisses de l’orchestre belge et un extrait filmé du Boléro de Ravel. Le jeudi 5 novembre en entrée libre à la Cinémathèque québécoise.
Le CINEMANIA d’honneur remis à Théodore Pellerin
Le festival remettra son CINEMANIA d’Honneur 2026 au comédien québécois Théodore Pellerin, en reconnaissance de son parcours et de sa contribution au cinéma francophone. Révélé au grand écran dès son plus jeune âge, l’acteur s’est distingué par une carrière qui rayonne du Québec à l’international. Son interprétation dans Nino, présenté à CINEMANIA l’an dernier, lui a notamment valu le César du meilleur espoir masculin. Le prix lui sera remis par Embryolisse, lors de la soirée bénéfice du Festival, le 11 novembre prochain.
Le Prix du Rayonnement artistique remis à Sandrine Kiberlain
CINEMANIA est heureux de remettre à Sandrine Kiberlain, le Prix du rayonnement artistique. Avec ce prix, CINEMANIA rend hommage à une actrice majeure du cinéma français, dont la carrière de plus de trente ans se distingue par sa liberté, son audace et sa délicatesse. Révélée dans Les Patriotes d’Éric Rochant, récompensée par le César du meilleur espoir féminin pour En avoir (ou pas) en 1996, puis celui de la meilleure actrice pour 9 mois ferme en 2014, elle a collaboré avec des cinéastes marquants tels que Jacques Audiard, Stéphane Brizé et Pierre Salvadori. Également scénariste et réalisatrice, elle est célébrée pour sa contribution au rayonnement du cinéma francophone international, nous fera l’honneur de sa présence, notamment pour accompagner la première du film NI VUE, NI CONNUE de Marc Fitoussi.
La Belgique, pays à l’honneur de cette 32e édition
Après la Suisse (2023), la France (2024) et le Maroc (2025), c’est au tour de la Belgique francophone d’être célébrée par CINEMANIA, à travers une programmation foisonnante qui reflète toute la richesse de sa création artistique.
À travers dix-sept longs métrages de fiction, quatre courts métrages, trois documentaires et une série, CINEMANIA propose de lever le voile sur ce qui compose la fameuse « belgitude » d’un cinéma à la fois empreint de l’histoire de son pays, descendant du cinéma social et marqué d’un humour singulier. Si le cinéma belge francophone est profondément tourné vers l’humain, il est aussi fondamentalement ouvert sur le monde : la Belgique, plaque tournante au coeur de l’Europe, se constitue en terre majeure de coproduction. Grâce aux principaux acteurs du financement du cinéma en Belgique (la Fédération Wallonie-Bruxelles, à travers le Centre du Cinéma et de l’audiovisuel), celle-ci est aujourd’hui considérée comme un épicentre européen des collaborations cinématographiques internationales et de la diversité culturelle.
La Belgique francophone est ainsi célébrée cette année à travers son ouverture sur le monde et son dialogue constant avec le cinéma international. C’est donc un panorama composé tant de films belges que de coproductions internationales qui sera présenté, de manière à mettre en valeur la présence de la Belgique francophone sur de nombreux projets de par le monde.
Cette célébration cinématographique se compose notamment du long métrage de Michaël R. Roskam, LE FAUX SOIR. Ce sont aussi LES BARONNES, de Nabil Ben Yadir et Mokharia Badaoui, LES BRAVES, de Lukas Dhont, VIGILANTE, d’Olivier Pairoux, ou encore HEYSEL 85, de Teodora Ana Mihai, qui seront présentés. Plusieurs de ces cinéastes seront présents à Montréal, aux côtés d’une importante délégation artistique, professionnelle et institutionnelles. Notons la venue de Son Excellence Mme Élisabeth Degryse, Ministre-Présidente de la Fédération Wallonie-Bruxelles et de la Communauté française de Belgique, qui prononcera un discours le soir de l’ouverture de CINEMANIA, et qui accompagnera la délégation belge pendant plusieurs jours.
Au-delà des films, CINEMANIA célèbre la créativité belge francophone à la croisée des disciplines : bande dessinée, musique symphonique, séries ou encore réalité virtuelle. Parmi les événements phares peuvent être épinglés SCHTROUMPFMANIA, première exposition québécoise consacrée aux célèbres personnages bleus de Peyo, ou encore une collaboration exceptionnelle avec l’Orchestre Philharmonique Royal de Liège, qui se décomposera en deux activités inédites : une expérience immersive dans laquelle le spectateur se met dans la peau d’un musicien ; une rencontre publique avec l’Orchestre Métropolitain de Montréal, autour des relations de l’orchestre à l’audiovisuel.
Enfin, à l’occasion du bicentenaire de la prestigieuse Cristallerie du Val Saint Lambert, fondée en 1826 à Seraing près de Liège, et en association avec Stephan Uhoda (Uhoda Group), les lauréates et lauréats des différentes compétitions de CINEMANIA recevront des trophées exclusifs en cristal, conçus par le designer bruxellois Vincent Jalet et réalisés par le maître verrier liégeois Constant Beerden. Une manière toute particulière de célébrer le savoir-faire et l’excellence artistique de la Belgique.
La Martinique, région à l’honneur de la 32e édition
Cette année, CINEMANIA met à l’honneur la Martinique, territoire dont la richesse culturelle, la diversité des paysages et le dynamisme artistique en font une terre de création et de tournages en plein essor. À travers ses artistes et ses cinéastes, l’île dévoile une identité singulière, nourrie de son histoire, de ses traditions et de ses aspirations, tout en affirmant sa place dans le paysage audiovisuel francophone international.
Six films composent ce panorama, dont deux documentaires : CHALVET, LA CONQUÊTE DE LA DIGNITÉ de Camille Mauduech, également présidente du jury documentaire de CINEMANIA, qui revient sur la grande grève ouvrière de 1974, et AU PIED DU MUR de Lucie Margueritte et Stève Siracuse, consacré aux graffeurs du collectif MadaPaint. Une séance spéciale, Récits martiniquais au format court, réunira le 11 novembre quatre courts métrages, dont LE JOUR DES CENDRES d’Amingo Thora, également sélectionné en compétition internationale.
Ce focus est rendu possible grâce au soutien de Martinique Développement, qui accompagnera à Montréal une délégation d’une vingtaine de représentants des industries culturelles, créatives et audiovisuelles martiniquaises. Le volet CINEMANIA PRO accueillera également trois tables rondes à la Cinémathèque québécoise, consacrées aux réalités des tournages en Martinique, aux perspectives de coproduction et à la circulation des œuvres et des talents dans la Caraïbe francophone.
Une mise à l’honneur régionale qui ambitionne de renforcer les passerelles culturelles, économiques et professionnelles entre la Martinique, le Québec et l’ensemble de la francophonie, tout en faisant découvrir au public montréalais la vitalité d’une cinématographie encore trop rarement mise en lumière.
CINEMANIA Pro de retour pour une 5e édition
Lancé en 2022, CINEMANIA Pro offre 5 jours de rendez-vous ouverts au public gratuitement. Rendez-vous le 9 novembre à l’ONF et du 10 au 13 novembre à la Cinémathèque québécoise. Que vous soyez étudiant·es, cinéaste émergent, professionnel·les de l’industrie ou bien cinéphiles, nous vous invitons à venir rencontrer les talents et experts réunis pour l’occasion, pour partager leurs réflexions et découvrir les réalités de celles et ceux qui écrivent, produisent, distribuent et programment le cinéma francophone. Le cinéma sera analysé à travers différents biais : la musique, aura, elle aussi, une place particulière au sein de CINEMANIA PRO, notamment avec une table ronde sur la musique à l’image ainsi qu’un nouveau partenariat avec la SPACQ, avec laquelle nous co-organisons des rencontres individualisées entre compositeurs et cinéastes québécois. Mais aussi à travers différents territoires comme le Cambodge, ou la région dite Nawa, nord de l’afrique et Asie de l’ouest.
Ce sera aussi le retour de la deuxième édition de la session de pitch du Fonds vital, présidée par la réalisatrice Micheline Lanctôt.
Prix et Jurys
Comme le veut la tradition à CINEMANIA, c’est un duo d’artistes québécois et français qui assurera la co-présidence du jury de la compétition Visages de la francophonie, récompensant les titres de la sélection internationale de longs métrages. Le jury est co-présidé par l’actrice française Karin Viard et le comédien québécois Marc Labrèche. L’acteur et auteur-compositeur-interprète français Eddy de Pretto, l’actrice québécoise Evelyne Brochu, le cinéaste québécois Kim Nguyen, le comédien québécois Pier-Luc Funk, l’acteur et auteur-compositeur-interprète franco-canadien Aliocha Schneider, et l’actrice luxembourgeoise Astrid Roos complètent le jury. Ils auront ensemble la responsabilité de remettre les distinctions suivantes: le Prix du Meilleur Film remis par TV5 Québec Canada; le Prix de la Meilleure Réalisatrice remis par BNP Paribas; le Prix de la Meilleure Interprétation Masculine remis par Michel Brisson; le Prix de la Meilleure Interprétation Féminine remis par l’ADAMI; le Prix du Jury Marc-André Lussier remis par La Presse; le Prix du Meilleur Scénario remis par la SACD; ainsi que le Prix Colombier-Dompierre de la Meilleure Musique Originale remis par la Maison de la Chanson et de la Musique du Québec.
Le jury de la section Films du Québec sera présidé cette année par Sophie Banford, Présidente-éditrice et associée de KO Média. Elle sera accompagnée de : Steve Zébina, Directeur artistique du CinéMartinique Festival et du pôle Cinéma & Audiovisuel de Tropiques Atrium – Scène nationale de Martinique, Marie-Michèle Plante, Directrice de REGARD – Festival international du court métrage au Saguenay, François-Pier Pélinard-Lambert, journaliste et directeur de la rédaction du magazine Le Film Français, Lamia Chraibi, fondatrice de La Prod, de Moon & Deal Films et de la Fondation Tamayouz Cinéma au Maroc et Marine Troisfontaines, directrice des cinémas Les Grignoux en Belgique. 7 prix seront remis par ce jury composé d’experts en diffusion, programmation et distribution de films : le Prix Meilleur Acteur Québécois remis par l’ADAMI ; le Prix de la Meilleure Actrice Québécoise remis par l’UDA ; le Prix de la Meilleure Réalisation Québécoise remis par l’ARRQ; le Prix du jury pour un film québécois remis par Post-Moderne ; Prix du meilleur film québécois remis par Air Canada; le Prix Canal + du Film Québécois et le nouveau Prix Richard Grégoire de la meilleure musique originale québécoise remis par la SPACQ-AE.
Le jury, exclusivement féminin, qui remettra le Prix du Meilleur documentaire remis par Urbania et le Prix CINEMANIA du Regard Citoyen, est cette année présidé par Camille Mauduech, réalisatrice -martiniquaise spécialisée dans le documentaire politique, qui sera accompagnée par Mirana Rakotozafy, distributrice chez Tandem, Corinne Honliasso, directrice et programmatrice du cinéma Le Balzac à Paris, Éléonore Masson, responsable acquisitions et affaires à La Cinetek et Mélanie Simon-Franza, fondatrice de La Grande Distribution et du Festival La Grande Révolte. La compétition documentaire est présentée en partenariat avec le Cabinet Lussier & Khouzam, We build change et Urbania.
Pour la Compétition des courts métrages, c’est l’actrice québécoise Sophie Desmarais qui présidera le jury composé de Laura Nhem, conceptrice artistique, l’actrice québécoise Léa Roy, l’acteur québécois Antoine-Olivier Pilon, également présent pour IDLING, et de l’actrice québécoise Sophie Cadieux. Quatre prix seront remis lors d’une cérémonie qui aura lieu le 13 novembre et animée par Eugénie Lépine-Blondeau : le Prix du meilleur court métrage québécois remis par L’Inis, le Prix du meilleur scénario pour un court métrage québécois remis par La Caisse de la Culture Desjardins, le Prix du meilleur court métrage international remis par l’Alliance Française de Montréal et le Prix jeune regard remis par Le Collège Stanislas.